先说词曲作者。

从2008年3月初提出歌曲创意，到完成全部制作，一共历经了90天时间，仅录音素材文件就达11G之多，但词和曲小样仅用了五天就制作好了。

很多人可能都忘了，这首歌的歌词来自金牌词作人林夕。

据小柯回忆说，当时工作安排下来后，和林夕配合得很不理想。

小柯习惯先有词再写曲，林夕习惯先有曲子再根据音乐写词。

于是在当时既没有词也没有曲的情况下，两个人就这么在北京耗着。

后来实在是耗不下去了，林夕跑路回了香港，小柯在北京没地方跑路，就硬着头皮先把曲子给写了出来，最后林夕填了全部歌词。

传闻林夕至今已创作过4000首歌歌词，《北京欢迎你》是他为第一次为国家活动的主题曲填词。

目前林夕笔耕不辍，依然在为各大歌手创作歌词。

这首歌里面出现的明星，有唱流行的，有唱美声的，还有唱京剧的，在谱曲的时候是否需要去平衡这些歌手的特质呢？小柯说，那个时候他也不知道哪一句是由谁唱，甚至都不知道具体有哪些人要来唱，所以在创作歌曲旋律的时候，脑子里就把所有人都分成了男人和女人，这样方便多了。

1991年，放弃玩摇滚乐队的小柯开始自学爵士乐，1994年脱离自学出门拜师学爵士，1995年便加入了那个摇滚十足的红星生产社，成为职业制作人，他的同事是张亚东。

接下来，上世纪末热播剧《神雕侠侣》主题曲《归去来》、《将爱情进行到底》的原声带、《贫嘴张大民》主题曲《日子》、徐静蕾毕业参演的第一部电视剧《新言情时代》歌曲《深处》等经典影视剧的原声，都来自小柯之手。

除此之外，他也是陈奕迅、萧亚轩、张学友、林忆莲等歌星的词曲制作人。

作为中国原创音乐的中流砥柱，小柯的音乐事业一直都进行得非常好。

除开各种节目与活动，在个人音乐创作上，2012年，小柯在北京798艺术区开办了小柯剧场，并写了下十多部舞台剧。

到 2018年，小柯的创作依旧不断：《因为爱情》、《稳稳的幸福》、《北京爱情》、《轻轻的放下》、《我变了我没变》、《我们好像在哪见过》、《对不起》这些经典流行歌曲都一首首成为他的代表作。

在前不久毛不易唱的那首《别再闹了》，作词作曲也是来自小柯。

连小柯自己都说，《北京欢迎你》这首歌听起来是那么的亲热，但的确都过了11年了。

时至今日，大家有时候在KTV唱歌喝酒，都依然会点这首歌，一人唱一段，话筒轮流传。

2008年，叫选秀时代，2019年，还是叫选秀时代。

但在我看来，选秀时代只出现了一个最大赢家——李宇春。

2005年李宇春夺冠的选秀节目《超级女声》，当时的收视率是11.650%，如果你对现在的电视节目（非网综）收视率有一点了解的话，才会感觉到这个数字的恐怖。

大家不妨来看一下@卫视观察生 制图统计的这张表格，最高的连7都不到： 此外，大家也可以对比一下这张@TV未知数 统计制图的收视率对比表格，让你对这些年的电视娱乐节目各地收视率有一个大概了解。

毕竟收视率直接代表的是有多少人打开了电视机，专门调到这个频道看这档节目。

所以，我觉得李宇春真的是选秀时代的最大赢家无疑了。

在舆论和炒作功夫还不是那么发达的2005年，她造成的巨大国民影响力，即便是放在14年后也没人能撼动她的江湖地位。

拿她出道以来的获奖记录列表来说，全部看完一遍可能要花12分钟。

但大多数人一辈子的获奖记录，都是分分钟就能读完的事情。

但是那年她在《北京欢迎你》中唱完「拥抱过就有了默契，你会爱上这里」之后，选择去做了一个普普通通的奥运志愿者。

偶像散发出来的光芒是由内而外的，毕竟黑暗总会过去光明一定会到来不是么。

在那一年，还有一个喜欢唱歌的姑娘，在今天已经成为了中国流行歌坛年轻辈的一姐。

你知道她的，她叫张靓颖。

张靓颖在《北京欢迎你》 唱到：「天大地大都是朋友，请不用客气」。

关于她，我觉得需要专门为她另开一篇文章，她代表着一段丑小鸭变成白天鹅的神奇励志故事。

只是她本来就是白天鹅。

献唱《北京欢迎你》的“选秀类代表”明星还有周笔畅、苏醒和纪敏佳。

他们现在都很好，依然在追求自己音乐理想这件事上，努力与执着的爱着。

但就如当今的杨超越再火都只能局限在一个特定圈子里一样。

如果说吴亦凡是当下的顶级流量爱豆，那么2008年的顶级流量爱豆，就是韩庚了。

2005年，韩庚作为韩国冠军组合Super Junior唯一的中国籍成员正式出道，并成为第一位正式在韩国出道的中国人。

2008年，韩庚担任了Super Junior-M的队长。

在《北京欢迎你》中，韩庚唱到的是：「画意诗情带笑意，只为等待你。

」而后在2009年，韩庚带着Super Junior-M先是干了个亚洲巡回演唱会，然后参加了成龙在北京鸟巢的歌友会，年底就与S.M解约正式回国发展。

那时候，曾经的韩流来袭余温依然还在。

韩庚现在主要事业是在电影上，2019年上海杜莎夫人蜡像馆的第一尊蜡像就给了他。

5月份出任《这就是街舞》第二季的明星队长。

不管是什么形式的选秀，往往留下来的人，永远都是有真功夫的人。

在《北京欢迎你》这首歌韩庚唱完他的那一段之后，接下来的一段就来到了副歌： 「北京欢迎你，用音乐感动你。

」这一段是汪峰唱的。

把副歌留给了一个唱摇滚的人，这样的安排真的太有心了。

汪峰，代表的是中国主流摇滚乐，我从不否认那不是摇滚乐。

我也喜欢中国的摇滚乐，我也喜欢鲍家街43号乐队的歌，我还会弹会唱很多汪峰和他乐队的歌，我觉得这是我的荣幸。

我也有自己的摇滚乐队，但我成为不了汪峰，所以我更多的是尊敬他。

汪峰想在主流圈里面玩得溜，但又老是玩不好，另外一边玩摇滚圈的人也不认他，弄得在两头的处境都很尴尬。

讨论汪峰是不是摇滚的问题有很多，但我觉得汪峰在很多事情上都非常摇滚，直到今天这一点都没变。

前些日子林志玲结婚上头条的时候，我就心一惊，马上去查汪峰，发现他果然有演唱会要开了——当然，头条稳当不是他。

林志玲也献唱了《北京欢迎你》。

汪峰很难得的是，一方面以自己现在的身段，在很多地方都明显的体现着他在普及和推广摇滚乐；另外一方面是，他是难得的能兼顾主流市场的审美和自己摇滚观的音乐人，他的作品往往能给人一种直观的摇滚感。

这是他的职业，他用技能谋生的职业。

毕竟他也要养家糊口不是么。

还有一个和汪峰一样，同样喜欢摇滚乐的人，也是在兼顾主流市场审美的情况下，同时又把自己想表达的音乐元素加入了进去。

这个人是刀郎。

你以为他的歌是恶俗流行，那你肯定没听出来他在自己那些似民谣非民谣、似流行非流行的歌曲里，有大编制的还不太那么好翻弹的电吉他和木吉他Solo、有金属吉他的Riffs、还有Funky这样的编曲，而且刀郎在自己歌里面的节奏运用，玩得那也是相当的溜了，他那首17年前的《情人》，稍微调整下就是一首非常有意思的雷鬼歌曲。

刀郎对电吉他的失真音色的选择，也体现出了他对摇滚乐的认识和喜爱。

在没去新疆前，他在老家四川资中县的一个酒吧作为职业乐手跑场。

窦唯在北京组乐队的时候，刀郎也在自个儿老家组了一个摇滚乐队，叫“手术刀”，歌曲一定要原创，一定要有电吉他与失真的存在。

值得一提的是，手术刀乐队的主唱廖健在刀郎离队后去了成都，舍弃摇滚师从了四川最负盛名的方言评书艺术家李伯清。

廖健最后成为了巴蜀著名的笑星。

因为酒吧场子生意不好，刀郎退了手术刀乐队之后，去海南和一帮朋友组了个叫做“地球之子”的摇滚乐队。

再然后，就是去了新疆，他选择了用另外一种方式去追求自己的音乐理想，最后红遍大江南北。

在发完自己经典专辑《西域情歌》之后，他又发行了一版《西域情歌 摇滚篇》。

到今天，他也依然摇滚，依然喜欢弹电吉他，他最喜欢的琴是P.R.S。

每个人表达摇滚的形式不一样，可能有新与旧之分，但绝没有好与坏之说。

只要把自己心中认为的那个摇滚表达出来了，那它就是一件值得被肯定的摇滚事。

作为草根出生且依然摇滚着的刀郎，获得过第十一届和第十二届中宣部精神文明建设的 “五个一工程奖” ，我觉得他很了不起。

刀郎当年的火很大一部分程度上离不开盗版商的功劳，就像庞龙的火离不开网络的帮助一样。

在《2002年的第一场雪》大火的时候，《两只蝴蝶》也在网络上火爆非凡。

刀郎和庞龙在《北京欢迎你》中都有献唱，庞龙那一段还是和飞儿乐团一起合唱的，感觉有点不太怎么合适一样。

但从歌曲本身来说，庞龙和飞儿乐团有些高度是一样的，他依然是个有音乐影响力的人。

现在已是沈阳音乐学院终身教授的庞龙，10多岁时终日弹吉他练琴唱歌，初中毕业就想长大后成为音乐人，于是放弃考大学的念头读了职高，他爹知道后气得将他的吉他一把从楼上扔了出去，让他放弃音乐梦。

但是他偏偏不，1988年独身闯歌坛，漂到25岁又重新念书考上了沈阳音乐学院。

其实对庞龙作品的认识不应该只局限在《两只蝴蝶》上，和刀郎一样，他也是个喜欢在自己歌里加入电吉他存在的人，他那首《家在东北》，其实就是一非常金属向的歌曲，完全有可能编成一首唢呐民谣金属。

就和刀郎的东西可以编成雷鬼乐一样，只能说明他们的作品都是有一个好音乐底子在的。

就像有一次我和一个朋友聊天说，《两只蝴蝶》这首歌吉他的魔性连复段，你说他难听嘛，也没有那么难听，你说他好听嘛，好像也说不上，但就是很洗脑。

我是真没办法原创出这种东西来。

除了佩服还是佩服。

值得一提的是，现在的庞龙和刀郎在生活中都是普通得不能再普通的人，除了出门参加必要的音乐活动，他俩平时和你在小区里面碰到的那种买菜大叔一样普通。

从出道到现在，庞龙依然在主流歌坛屹立不倒，而当初和他一起合唱《北京欢迎你》的飞儿乐团却已经物非人非处于半歇菜状态。

除了飞儿，还有个解散掉的台湾人气组合5566，还有徐若瑄、范玮琪、满文军、汤灿、房祖名和陈羽凡等等，只是各自的方式不同，最后就淡出大众视线了。

也有淡出后又回归的，比如吴克群，比如去金曲奖做了评委的伍思凯，比如转型成了厨师的谢霆锋。

就像在《北京欢迎你》同时出现的阿杜和林俊杰。

他们是海蝶的同门师兄弟。

阿杜不久前终于走出了抑郁也剪去了一头长发，而林俊杰依然是华语歌坛的一线大咖，一个行走的CD机。

每个人都在经历着各自人生的大起大落，只是有一点可以肯定，当他们只要做回和音乐有关的事情时，他们每个人都依然是音乐世界中那个最棒的自己。

十一年过去了，有的人依旧坚挺，比如成龙、刘欢、王力宏、陈奕迅、周华健，也有的人依然还在为自己的音乐理想奋斗，比如今年还在开演唱会的沙宝亮，比如依然在追求自己音乐事业的那个怎么也红不起来的金海心。

这首1999年的歌搁在20年后的今天，也依然是一首很有质量的流行歌，而且还明显的混合了爵士乐与摇滚乐的元素。

就像张亚东1997年发行的首张专辑一样，合成器的运用给你想像不到的迷幻味道，贝斯Slap悄然无息的就用到了歌里面，完整拉下来听一遍也是惊叹制作如此的完整City Pop。

更厉害的是，传闻这张专辑是唱片公司催稿的情况下，张亚东二十天搞出来的专辑，还能做到20年后也依然好听。

中国不是没有好的音乐人和好的音乐作品，无奈的是能欣赏的人太少，被埋没的好作品多。

同样唱过《北京欢迎你》的吴彤，早年也有一个非常摇滚的轮回乐队，但后来他选择了世界音乐，前不久和马友友一起拿下了第59届格莱美音乐奖。

那一年很多主唱过《北京欢迎你》的歌手，后来都成为了各个节目里的导师或评委，连没唱歌只曲作的小柯也被邀请去做过评委。

但后来，小柯他说比起去点评别人，他更愿意天天坐在钢琴边弹琴写歌。

他说那才是他最喜欢做的事情。

他希望还能做到更好。

早年拉着李延亮做高校摇滚巡演的小柯有小柯这样想法的人还有很多。

或许每个人都是朝着这个方向在努力。

每一个当下为自己的热爱所付出过的努力，都有可能改变世界的未来。

2008年，《北京欢迎你》正在大街小巷热播，腾讯正式进军游戏行业，马化腾说阿里是一家做不成大规模的公司，但马云不这么想，阿里有他喜欢做的事情，他坚持做到今天，还颠覆了中国这11年间的诸多传统模式。

比如曾经的线下购物，曾经的现金交易方式。

2008年，手机听歌还没有成为主流风气，那时候手机市场的霸主是诺基亚。

也是在这一年，乔布斯推出了iPhone 3GS手机，并且上线了Apple Store。

当下智能手机的市场格局，早在11年前就定好了。

在我们纠结手机内存不够大的现在，可能还不知道2008年卖得最好的诺基亚2610，它的可用内存只有1.2M。

2008年，中国正式3G时代，多少80后感叹着终于可以结束每月15M流量的悲惨生活了。

或许正是那时候上网聊天成本贵，所以大家都很热衷于线下交友面对面聊天。

而现在，3G即将成为历史，5G登场了。

正因为每个人都想把手中的事情做得更好，一切才会越来越好。

就像在《北京欢迎你》这首歌里面，每个用心努力歌唱弹琴的人一样。

千百个不同的歌手，每个人都在用心唱歌弹琴给喜欢自己的人听，大家加在一起，音乐才算是全人类的。

– End – 本文作者： @周北树 原文首发于公众号“哎呀音乐”