虽然已经有很多回答但专业评价寥寥无几。

17年6月12日Facebook上的一个专注于分析各位歌手唱功的主页恰巧对华晨宇的唱功进行了详细专业的点评，该主页为聲研院https://www.facebook.com/voiceresearchacademy/经过同意我将点评内容贴在下面。

【選秀狀元成長史（三）】【爆燃唱將—火星男孩 #華晨宇】　若提到近年中國的新生代歌手，絕對沒有人會略過華晨宇的名字。

華晨宇從《快樂男聲》出頭，從第一首火星文自創曲到最後一首《忘憂草》讓人看見他唱歌的進步幅度之大，再加上後期他在《天籟之戰》上演唱了陳粒《易燃易爆炸》與《我的滑板鞋》二曲，驚豔四座，讓他獲得了聽眾的青睞。

當然，華晨宇並非空有演唱功力，更有異於常人的作曲天賦，在他出的三張專輯《卡西莫多的禮物》、《異類》以及近期剛推出的《Ｈ》中，皆有大量由他作曲的作品，在自作自唱的狀態下更多面向的展現了他的詮釋功力及音樂天賦。

雖然華晨宇出身於武漢音樂學院，更主修通俗演唱，但華晨宇的演唱方式也在比賽期間有了許多進步，在此聲研院就要帶大家重回快樂男聲的長沙十強賽，重頭開始認識華晨宇的演唱方式。

●快樂男聲時期　華晨宇在《快樂男聲》的長沙十強戰中，用一首極為獨特的火星文自創曲（註一），雖然中途遭評審按鈴中斷，但因為他的詮釋方式與一般流行樂實在大相逕庭，於是獲得了繼續唱下去的機會。

在這首歌中可以明顯發現，就是他在演唱時用了大量的哭腔，重心不放在處理換聲區，而放在詮釋歌曲上。

這其實是很多英式搖滾歌曲的演唱基調，會帶給他人強大的躁動感；也是這點吸引到評審尚雯婕的耳朵，而第二首《The Kill》（註二）也用了類似的手法詮釋。

　除了聽覺上可以發現這些元素之外，也可以從看到當他在演唱高音時，他的舌頭中間會向下形成一條溝，這是非常經典的咽腔演唱所表現出來的特徵，在往後的所有表演中也都可以看到這個明顯的特徵。

第三首《Somebody That I Used to Know》（註三）一曲中，因為改為站立式的演唱，華晨宇與眾不同的台風立即展露無遺，彷彿完全沈浸在音樂之中，手舞足蹈的任心扭動。

不過稍嫌可惜的是，華晨宇在詮釋這首歌時，或許是太過走心了，就像評審謝霆鋒所說，有許多音都因為喉嚨過度用力造成的喉頭抬升而走音，但整體來說確實是一場十分吸引目光的演出。

第四首是華晨宇唱的第一首中文歌，《我》（註四）。

這首歌是張國榮的歌，原先的鋪陳並不相同，為了變成比賽歌曲，華晨宇特別用了與以往相比都更重的哭腔，從第二段開始便用了比較接近聲樂的唱法，將喉頭微微下降做出較厚的聲音；而後面的「讓薔薇開出一種結果」一句，華晨宇喉頭下降又將聲帶加壓，更把一般會以「啊」的母音收尾的長音「開」改以「一」收尾，讓這個長音在處理上變得非常的困難。

大家可以從自身哽咽發不出聲音的經驗推想，做出那樣的聲音聽起來像是情緒崩潰，事實上是非常困難的聲音控制才能做到的狀態。

在這首歌中也可以較明顯地發現，華晨宇的內口型在唱歌時維持得非常漂亮。

因為較大的內口型會比較容易共鳴，也可以放鬆舌根與喉頭，是演唱中非常重要的要點，楊培安便是內口型使用上的佼佼者（詳見楊培安文章）。

第五首《We are Young》（註五），可以發現華晨宇清亮的咽音特別適合詮釋這類節奏輕快的歌曲。

這首歌的原作FUN.樂團的主唱聲音也非常清亮，所以華晨宇這次是選擇與原作貼近的方式演唱。

而最後面的長音，華晨宇的做法是用他一貫熟悉的咽音，再加上些微的喉頭抬升增加閉合。

而因為喉頭抬升必定會造成舌根抬升，進而造成內口型被壓縮，所以聲音為略嫌稍扁，不過在詮釋上以此方法增加情緒是非常可學習的方式。

　另外，從一些節奏較快的語句發現華晨宇在英文咬字上似乎有一點困難，不過本來非母語學習者對於異國語言的咬字本來就不可能完全熟習，所以華晨宇雖然在往後的英文歌曲中都有這樣的問題，仍然次次晉級。

基本上這五首中所使用的技巧：哭腔、咽音、喉頭上下的控制等，再加上第六首《親愛的小孩》中使用的嘶吼音，就是華晨宇在快樂男聲中能掌握的演唱技巧了。

華晨宇非常善於使用哭腔以及各種嗓音變化，可以歸功於他在音樂學院所打下的堅實聲樂基礎。

但就像卓義峰、信等高音歌手剛出道時一樣，雖然擁有卓越的厚實高音，但華晨宇此時在詮釋中低音域的部分與詮釋高音相比，明顯拙劣許多，而演唱整體的穩定度也稍嫌不足，但此時的他整體而言就是一塊璞玉，只要等待時間雕琢，便能散發光芒。

●天籟之戰 　華晨宇分別在2013年發行《卡西莫多的禮物》、2015年發行《異類》兩張專輯之後，在2016年再度參加了比賽性質的節目：《天籟之戰》。

這次在舞台上，他以導師的身份上台，自然比起三年前初試啼聲時有大幅的進步。

　初前兩首《故鄉的雲》與《流浪記》（註六），馬上就可以發現華晨宇變的更加強悍了，不僅中低音控制力大大的增強，更自在地掌握原本就極具天份的高音。

他的演唱基調變得相對固定，詮釋穩重且帶點華麗感。

這兩首歌中每一個音彷彿都是他已經預定好要怎麼唱一般精準，相對於初出茅廬時常被情緒拉著走的他，聲音控制有了明顯的進步，也在演唱中加入的更多的理性因子。

　在此節目中演唱的第三首歌曲，便是被網友瘋狂轉貼的改編升級版《我的滑板鞋2016》（註七），這首歌的演唱操作中，可以發現比起《快樂男聲》時期的他更知道該如何去將聲帶加壓，甚至做出些微的撕裂聲等技巧了。

而最後面的「一步兩步 摩擦」則是他早期便會使用的加壓咽音，但此時他的加壓咽音音色更硬更有穿透力，為這首原先聽來拙劣的饒舌歌曲增添了大量的色彩，演唱難度也變得極高。

　而他在使用一般咽音和加壓咽音的音色差別，最明顯的就是《易燃易爆炸》（註八）一曲。

小編私以為這是他在《天籟之戰》中唱的最好的一首歌。

第一段慢速部分的高音正是用他的一般咽音詮釋，第二段加速的部分則是用喉頭上升的方式作出聲帶加壓，做出充滿爆炸力的音色。

從影片中可以看見他的舌根及喉頭有明顯的上抬，但舌頭卻依然保持溝狀維持咽音，不論你是否喜愛他的詮釋，都不得不為他極為扎實的基本功甘拜下風。

　在這邊要補充一下，一般人若是模仿華的演唱方式時，可能會直接以喉頭抬升的方式演唱，但這樣的方式不但費力無效率，還有可能因為過度用力而磨損聲帶，唱完半首就無法繼續。

那為什麼華晨宇喉頭上升許多還能這樣輕鬆唱呢？這就要說明一下咽音的概念。

　咽音的原理是捲縮喉管讓喉管變細，使其更容易跟高音共鳴，這是許多聲樂家都會使用的唱法，不但可以節省聲帶的使用，更可以放大音量。

建立在這樣的狀態上，即使喉頭上升，跟一般狀況下的純粹喉頭上升比起來依然省力許多，聲音也聽起來較不吃力。

另外，聆聽華晨宇的音色與講話時的聲線，可發現他天生的音質就屬於頭聲比例較多，再加上比賽時不需要連續演唱多首歌曲，因此他當然可以耗盡全力拼上高音，盡情做出加壓或撕裂音等對於聲帶負荷較大的操作。

在天籟之戰節目中，華晨宇完全展現了他身為歌手的實力，不僅詮釋方式更加多變，氣息控制與聲帶控制等技術能力都大大的增加，今非昔比，已經蛻變成非常成熟的實力派唱將。

●自作自唱展盡才華 從《卡西莫多的禮物》到今年推出的《Ｈ》，華晨宇在專輯中的創作總是反映出他的個性。

例如同名歌曲《卡西莫多的禮物》便是一首非常迷幻的歌曲，他用了許多大小聲地變換以及滑音詮釋，讓這首歌變得更加的躁鬱迷幻。

但這張專輯終究是第一張作品，我想在聲音表現上，《異類》更能夠完全展現他的聲音特質。

從《憂傷的巨人》這樣俏皮帶點憂傷的作品，到《異類》這樣的反骨作品，完全展現他的聲音力度變化的幅度之大。

華晨宇自發行第一張專輯以來獲得無數獎座，從最佳男歌手到最佳專輯，再再肯定他在唱功上與創作上的實力。

但華晨宇曾在訪談中表示，雖然他作為一個流行歌手，但他其實一直在做自己想做的事，做自己想做的音樂，並沒有刻意的去迎合觀眾的口味。

我想這樣的華晨宇肯定能在為華人流行音樂圈中注入更多活血，也期待未來看見他更好的表現。

(本篇由C編撰寫，L編校稿)#火星男孩華晨宇#天籟之戰#快樂男聲補充資料註一:於《快樂男聲》演唱火星文自創曲https://www.youtube.com/watch?v=hb6y6WS3o_c註二:於《快樂男聲》演唱《The kill》https://www.youtube.com/watch?v=qq2Fnn9wy8k註三:於《快樂男聲》演唱《Somebody That I Used to Know》https://www.youtube.com/watch?v=j6EUTSVEyqw註四:於《快樂男聲》演唱《我》https://www.youtube.com/watch?v=gqyJG0pSir0註五:於《快樂男聲》演唱《We are Young》https://www.youtube.com/watch?v=iQdQHjelTDs註六:於《天籟之戰》演唱《流浪記》https://www.youtube.com/watch?v=JFNJavVhZNo註七:於《天籟之戰》演唱改編版《我的滑板鞋》https://www.youtube.com/watch?v=9KuwVAq8-lY註八:於《天籟之戰》演唱《易燃易爆炸》https://www.youtube.com/watch?v=dMuoxRQw-ZM