节目开播之前，我的一个朋友路过上海音乐厅，看到贴在门口的《中国之星》大幅海报。

他的第一反应就是：东方卫视是搞了个崔健模仿秀吗？崔健为什么会上这种节目？崔健本人和选秀节目究竟有多不搭呢？◇崔健从未担当过选秀节目的评委。

◇崔健年轻时曾在唱歌比赛第一轮被淘汰。

◇崔健对流行歌手展开激烈批评，部分观众认为其言行不可理喻。

◇崔健推荐来的音乐人，除了谭维维，剩下的都很像是神经病……（热映电影《老炮儿》的宣传曲《花房姑娘》，正是改编自崔健的老歌，由和他来自不同次元的吴亦凡演唱。

）就这样，因为崔健和他的神经病朋友们，每一期《中国之星》中，总会有那么二三十分钟，散发着魔幻现实主义的色彩。

这群神经病中最正常的，是一位年近六十的大叔，名叫杨乐，乃是中国最早的摇滚乐队『七合板』的灵魂人物。

他擅长口琴，曾赴法国专门钻研过这项乐器。

他极简得就像一部iphone：◇白衬衫，牛仔裤，唯一的配器是一把吉他。

◇他没有微信号，很少上网，也不愿意单纯为了钱去参加一些格调过低的演出。

◇对于物质生活，他认为，『炸酱面，二锅头，再来点烟，就特好。

』◇他的作品，都是在静谧的黑夜里、独处的状态中写下的。

◇猴年春晚节目组邀请了他，但是由于不能在节目上演唱自己的原创作品，他婉拒了这个令许多人都梦寐以求的机会。

有的人一听到他的歌就流泪了。

还有的人则觉得：不就是大白话吗？（《从那以后》，选自《中国之星》第四期，视频见 中国之星 第一季）我怀疑这般两极分化的评价，可能是年龄与阅历造成的误差——年纪很轻的时候，很容易觉得音乐就是要情感激烈、跌宕起伏；可若真正经历过了撕心裂肺的情感冲击、社会阴暗面的重重洗礼，我们才会意识到，以前所迷恋的其实是人造的空灵与虚伪的天籁，而最美好的人生体验，确确实实，莫过于，『音乐响起』……（《音乐响起》，选自《中国之星》第一期，视频见中国之星 第一季）最宝贵的，是阖家团圆幸福；最难做到的，是为人真诚善良。

可这样的东西就像健康，失去前，我们甚至无法意识到它的存在……（《从那以后》，选自《中国之星》第四期，视频见中国之星 第一季）不妨说，杨乐老师是一位齐白石式的音乐家：『简洁大气，透彻质朴，童真童趣，无拘无束。

』这般独特的气质，源于齐白石早年丰富的农家生活经历。

因此比起空洞的『大音希声，大象无形』，对于杨乐，更适合的推荐语恐怕是：『在不足以懂他的时候，读再多的音乐赏析都没有用的。

』紧随杨乐之后出场的『子曰秋野』，最有名的作品是广告神曲《脑白金》。

怎么看都觉得他是个真正的神经病。

从他在第一期《中国之星》上表演的《乖乖的》中，似乎能看到他是个饱受父子关系困扰的男中年：我憋得实在很难受啊，非得马上现在跟你说说可话到嘴边还没一半儿啊，你就给了我，给了我一个大嘴巴！然后狠呆呆地瞪着我，说是兔崽子到底想要干什么？我说：『就是爹给我的那块儿糖啊，它压根就不是甜的。

』（视频见 中国之星 第一季）第三期的《中国之星》上，他则表演了一首《瓷器》。

这首歌似乎反映了他和同学的关系也不太好：煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

本是同根生，相煎何太急。

抓一把土，撮一大堆。

你吐口痰，呸！我洒两滴泪。

搅合搅合掺和掺和，搅合搅合掺和掺和。

成稀泥了，嘿！齐了！捏一个你，再塑一个我。

我中有你，你中也有我。

可是对于这样一首神经病般的歌，刘欢却说：『歌词非常有深意，建议大家回去再听几遍。

』不妨将秋野的歌词，与孙楠的《梦的眼睛》对比一下：当你幻想的晨曦飞散在星辰的光影绿色在地平线伸展了四肢生命开始 新的命名明天将以绿色的脚步来临（《梦的眼睛》，孙楠，选自《中国之星》第三期，视频见 中国之星 第一季）相比之下，秋野的用词非常粗野。

但是论『言之有物』、『别有深意』，《梦的眼睛》明显与秋野不在一个层次上。

其实，秋野的音乐被称为『文人摇滚』。

他的歌词中，有对历史的追溯，还有对民族性格的批判。

他写的东西确实不美，部分人甚至会觉得生理不适。

但这世界上，毕竟不是只有幻想的晨曦和星辰的光影。

秋野，以最具想象力的风格，演绎出了世界本来的样子。

他的听觉效果之所以奇特，其实是因为他在摇滚乐中融合了相声、京剧与宋词。

说到『风格混搭』，谭维维与『华阴老腔』合作的那首《给你一点颜色》，也是个非常亮眼的尝试，相信很多朋友都在微博上见过这首歌的视频。

但说实话，这首歌，顶多是摇滚与华阴老腔的『堆叠』。

可是子曰秋野，却是令摇滚与民乐，在外在形式与精神内核上，真正地融为了一体。

可谓是最具代表性的『中国摇滚乐』。

『痛苦的信仰』和『舌头』两支乐队的表演，因为种种原因，没能出现在电视上。

『痛苦的信仰』成立于1999年，是崔健的神经病朋友们中最年轻的。

由于他们仍活跃在各大音乐节的舞台上，更多的介绍就没必要了。

如果他们那句复读机般的『哪里有压迫哪里就有反抗』令你热血沸腾，欢迎关注他们的微博@痛仰乐队，随时到音乐节上去看他们的现场。

如果他们那句复读机般的『哪里有压迫哪里就有反抗』令你反胃头痛，不妨听听《生命中最美丽的一天》和《再见杰克》。

『雨绵绵的下过古城，人民路有我的好心情；今天就像一封写好的邮信，等着贴上一枚新邮票。

』摇滚乐有很多种，摇滚乐也可以很温柔。

还是重点说说舌头乐队吧，这是一支真正的配乐诗朗诵乐队。

有人说换成濮存昕也是一样的效果，但是换了还就真不一样了。

百灵鸟的歌唱和猛虎的咆哮，怎么可能是一样的呢？这里是一个世界或者国家在乡下人的视线里那些麦子土豆还有油菜花或许会指给你方向你不用站得很高就会看见这里的全貌这里曾经充满了动荡侵略者们带走了他们能够带走的毁掉了他们能够毁掉的他们看见野花开满了山坡金色的秋天正在向一望无际的原野告别他们看见自己正在回家的路上他们还看见他们所有的人站在一起还没有一片树叶年轻（视频见：舌头乐队中国之星《妈妈一起飞吧，妈妈一起摇滚吧！》崔健推荐）舌头乐队来自新疆乌鲁木齐。

主音吉他手朱小龙曾是新疆足球队的，贝斯吴俊德是新疆拳击队的，主唱吴吞则是铁头功的高手。

所以你很容易就能想象出这支乐队究竟有多猛。

在『北京上地』还没有地铁、不是什么科技园区的时候，这里有个叫『树村』的地方。

树村的地下室里，挤满了坚持理想的地下摇滚乐手。

每逢春节，他们往往会为了筹集回家的路费卖掉乐器和服装。

舌头乐队就是此地的王者。

舌头乐队的最大魅力，在于他们极具冲击性的现场表演。

单听专辑的话，可能会觉得他们的riff写得挺烂的。

但是到了现场，你才会明白这是一支真正意义上的硬核乐队。

他们唱着洗脑，他们就是能洗你的脑。

如果你完全无法接受这样的音乐，很可能是因为在看了很多年的萌宠后，逐渐将宠物店当成了生物界。

现在，你终于来到了大草原。

你不见得是不喜欢，你只是需要一些时间去习惯。

舌头是胸腔里塞满燃烧弹的猎豹，是自带火药气息的猛狮，是迥异于百灵鸟的另一种美学。

所以，崔健和他的神经病朋友们并不属于『流行音乐』。

正如没必要计较毕加索画得够不够像，也没有必要计较他们的嗓子够不够亮。

在这个基础上，我们再来看看崔健对参赛歌手的那些『不可理喻』的批评。

比如第二场比赛时，他批评许志安：『我觉得真正代表一个区域的一个文化，不光是语言，应该有它的精神，它的独到之处，甚至有它的坚持。

我更渴望听到来自香港的，代表他们香港本地人声音的一些音乐。

』这段话演变成了许多标题党的新闻，如《崔健大骂许志安唱歌差》。

乍看之下，崔健是在对许志安使用粤语吹毛求疵。

实际上呢，崔健是在批评许志安缺乏新意：这么多年了还是在唱风花雪月的那些事，编曲上也不做创新，效果好像九十年代的卡拉OK……后来几期《中国之星》中，许志安的表现就厉害多了。

『是否够创新』，是崔健的重要评判标准。

这也是为什么他会对常石磊说：『我渴望听到的是常石磊的B面，你什么时候能给我们展示，给我们来点这种东西?我听过你的编曲，为什么第二次还是没有展示出来？』常石磊本身是实力派创作人，林忆莲那张备受好评的《盖亚》即是由他打造的。

他其实完全有能力带来一些令评委，令观众都耳目一新的东西。

我想，崔健只是不希望音乐节目变成大型KTV。

所以他并不是不尊重流行乐，而是反对长期没有新的东西出来。

做音乐，当然可以没有态度，可以风花雪月。

但是永远没有态度，永远风花雪月，永远娴熟地炒冷饭。

这也是件挺没劲的事。

考虑到中国庞大的人口基数，一个只迎合大众口味，不做任何创新的歌星，并不难获得千万、亿万的粉丝。

但这样的音乐，真的是中国的好音乐吗？这样的现象，真的值得提倡吗？（崔健本人其实出了挺多新作品，他尝试雷鬼乐，玩嘻哈，做舞台剧，一直在挑战自己。

2014年还上映了他执导的电影《蓝色骨头》，是个非常有意思的作品。

）流行乐坛的这种『没劲』，和流行音乐的流水线式生产脱不开干系。

流水线式生产中，乐手、歌手、作曲家、编曲者，都是零部件。

每个人埋头做自己的事，而非在一起打磨、创作、精进。

这样出来的作品即使再规整、漂亮，也会缺乏生气。

所以当齐秦演唱完《旧梦》后，崔健给出了6分的全场最低分。

原因是，这首歌的编曲太过丰满、喧宾夺主，却没能和齐秦的个人特质充分融合。

仿佛一台松松垮垮的机器，每个零部件都在叮咣作响。

虽然他们都是最好的零部件，但并未融为一个整体。

一言以蔽之，崔健确实借助《中国之星》这个平台，说了许多疯话。

这些言论，这些神经病，我们都很难在相同级别的选秀节目上目睹。

这恰恰反应出，我们听过的疯话太少，见过的风格也太少了。

食堂的大锅饭吃了这么多年，哪怕再好，也不考虑换个小炒么？如果你是个对事业、学业有追求的年轻人，你肯定会同意，人没必要被条条框框限制，音乐也没必要；灵活的思路与开阔的心态，有助于我们找到更大的天地；还有很多很多的可能性，等待你去发掘。

放下成见，去听！神经病没准很酷，神经病没准也很美。

THE END