我猜提问的应该年纪不大吧，所以才会有这样的问题。

周杰伦如今在乐坛的地位当然是因为他的歌曲。

事实上，从周杰伦出道以来，他的声音一直为人诟病，他的咬字不清至今还是个问题。

当然，作为杰迷，有千百种方法夸他的声音。

比如说他的口齿不清成了一种风格；比如说含糊的吐字让周杰伦的rap有了英语rap一般行云流水的感觉；比如周杰伦把自己的声音当做一件乐器来处理，很多歌曲为了将声音融入曲子会故意设计独特的唱腔；比如他也很努力去学习不同的唱法，在《花海》甚至使用了演歌的唱法等等……以上的赞誉也都是实话，不然你怎么解释很多周杰伦的歌曲让别人翻唱，反而没有周杰伦自己唱的好听呢？但是，摸着良心讲，按照传统声乐的评价标准，周杰伦的声音虽然高音很出彩，风格很独特，但质感真的不能算好。

这是先天决定的，他再怎么突破，他能提升自己的唱功，改变不了自己的声音。

不想否认周杰伦的唱功已经很出色了，但是若说声音本身，我想不会有人反驳，林俊杰陈奕迅林志炫这类才是好声音。

所以周杰伦为什么火？上帝没给他好的声音，给了他一堆别的。

绝对音感，超前的乐感和审美品位，出色的节奏感，逆天的创作能力等等等等，这才是造就他乐坛地位的原因。

年轻人总会有一个毛病，以为自己出生时就有的东西就是一直存在着的。

我如果要说，问题问的不对，不应该谈论周杰伦在乐坛的地位是怎么来的，因为如今的乐坛是受周杰伦影响才成为现在你们眼里的乐坛的，估计很多年轻人会不信。

我用词很谨慎了，只说是“影响”，因为理论上说乐坛的变化的原因和科技进步还有多个艺术家共同的努力都有关系，受网络的通达中西音乐上交流的更密切也有关系，但我还是要说，周杰伦在这里面的重要性可能是最大的。

翻翻中国流行乐的历史，上世纪90年代都流行的啥。

我随便搜了一下，99年大陆最流行的歌曲是哪些？精忠报国 (屠洪刚)、从头再来 (刘欢)、相见不如怀念 (那英)、白桦林（朴树）……再往前一点，90年代还有哪些内地流行歌曲？涛声依旧（毛宁）、山不转水转（那英）、笑脸（谢东）、蓝蓝的夜蓝蓝的梦（张咪）……我列举的都是我儿时最喜欢的那波流行乐了，我不否认它们也都好听，但你会发现，提到这些歌曲，你满脑子可能会有这样的关键词：“陈年老歌”“上世纪”“编曲土气”……台湾会不会洋气一点呢？90年代末台湾流行哪些歌呢？城里的月光（许美静）、爱相随（周华健）、朋友（周华健）、望春风（陶喆）、听海（张惠妹）、bad boy（张惠妹）、最熟悉的陌生人（萧亚轩）、月亮惹的祸（张宇）、Di Da Di（李纹）……你会发现，台湾也没好到哪里去啊，是稍微洋气了一点，但还是满满的上世纪的感觉。

然后2000年周杰伦横空出世了。

第一张专辑《Jay》，里边有《黑色幽默》《龙卷风》，第二张专辑《范特西》，《爱在西元前》《双截棍》《爸我回来了》。

你会发现，从风格到制作，和今天的歌曲已经非常相似。

而和其他前辈的歌曲比，产生了“质的区别”。

1999和2000也就相差一年，日期可以突然从20世纪一夜之间进入21世纪，音乐难道也会突变吗？周杰伦就说过这么个轶事，当初写《忍者》是要给张惠妹唱的，张惠妹拒绝了，因为她从来没听过这样的东西，所以不敢用。

可见，周杰伦当时就是一颗石子，砸进了十几年没变过的华语乐坛的死水。

周杰伦教会了所有前辈，歌曲不只有唱功和旋律，还有一个叫做编曲的学问。

然后周杰伦帮SHE、蔡依林等等人写歌，周杰伦的模仿者也越来越多，即使不是模仿周杰伦，但周杰伦的走红也相当于告诉更多人，华语乐坛接受更多不一样的风格，更多人敢在华语乐坛玩出自己的个性……就先不说这十几年里有多少歌手是以“下一个周杰伦”甚至“超越周杰伦”为噱头出道的。

只说近几年吧。

民谣不是很流行吗，马頔在访谈里就说过，"都别装逼，那会儿谁不听周杰伦，你去问问宋冬野，不照样听？"嘻哈不是很流行吗，《中国有嘻哈》里又致敬了多少次周杰伦？有人说时势造英雄，有人说英雄造时势，但其实这两者谁都分不开谁。

也许没有周杰伦，也会出现个李杰伦，但那样的话，今天的华语乐坛一定又会是另外一副样子。

以上就是我对周杰伦为何在乐坛有如此地位的答案。

经过 @xoxz 的提醒，其实在周杰伦之前，也有很多对华语乐坛很有影响的人物。

罗大佑、齐秦等人都如是。

但因为问题主要问周杰伦，故没有追溯更早的历史。

由此可见，每隔十多年，都会出现一个推动华语乐坛发展的代表人物。

然而，18年过去了，今天的音乐和2000年周杰伦的音乐没有“质的区别”。

搅动死水的下一颗石子在哪里？