如果简单地概括“经典好莱坞叙事手法”是什么，那一个字就可以，就是“钱”；或者kiss,keep it simple and stupid说白了，就是尽量让目标观众看懂并共情，大部分情况下适应观众，小部分情况下引导观众但目标观众是会随着各种社会文化原因改变的，有人在答案里提到黑色电影了，为什么三四十年代到50年代中期流行黑色电影？有很多研究者有结论，比如大萧条时期正能量宣传过多后的逆向发展，二战前后导致的价值观迷失和悲观、厌世情绪等等，另外还有个原因是黑色电影大多制作成本不高，在当时的经济形势下也是个大量产出的有利因素；到50年代中，战争后遗症逐渐消散，美国迎来了一个短暂的黄金时期，黑色电影就走到了穷途末路了，观众不再爱看那种形象的犯罪者和独行者了。

至于后来的NEO NOIR回归，也仅仅是一部分个例，和当时银幕一片黑的盛况没得比。

所以提到“黑色电影”是经典手法，对也不对，长袍马褂也算中国经典传统服饰了吧？但现在有几个人在穿呢。

包括后来的新好莱坞运动，婴儿潮长大的一代经过60年代的思想洗礼，以及意大利新现实主义和法国新浪潮电影的冲击和滋养后，以往的好莱坞电影已经不能满足新一代观众，所以才挖掘新的一批创作者；同类情况在日本也有，60年代随着电视的发展，一部分以前银幕上的情爱题材的电影（主要目标受众是女性）就被挪到电视屏幕上去了，加上日本制片厂内部体制的变化，以及当时日本比较激进的一些社会政治思潮，观众想看的东西不一样了，制片厂只能去挖掘年轻的一批充满激情的生猛导演，比如“松竹大船”系列，也是因为观众爱看，他们才有崛起的机会，我们今天想起日本新浪潮的电影觉得好像都是“文艺片”，在当初其实都是具备一定的商业性的。

包括《肮脏哈里》、《法国贩毒网》、《午夜牛郎》、《毕业生》这种拓宽了一部分创作视野的电影，其实也都能算在“经典”范围里。

而有些自以为是的万能灵药，一旦适应不了观众的变化，票房吃瘪也很正常，比如大明星大排场拍摄的《埃及艳后》。

所以这个“经典”范围，横跨了几十上百年，期间观众换了一批又一批，如果想短短一段文字总结出来是不可能的，只能分时分段讨论这个适应当下的“经典手法”是什么。

哪怕按照《故事》和《救猫咪》这种烂大街的分类法，也早就给类型片分开了十多二十种典型情节了，况且“类型片”这个定义本来也没那么清晰，别说普通观众了，专家们长年都会因为到底哪些电影算法国新浪潮这个范围吵个不可开交，各抒己见，法国新浪潮相比起百年好莱坞来说，范围也就百分之一吧。

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以下为原答案——————————分割线————————————————–唱反调的来了，自我救赎、乐观主义并不是必要的。

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比如典型情节分类之一的幻灭情节就不是（和赎罪情节相反），幻灭情节简单总结就是好人变坏，赎罪情节可以近似理解为坏人变好。

好莱坞电影都快一百年了，经历过那么多年的创作手法、社会思潮、价值观和观众口味的变化，“经典好莱坞叙事手法”就是一个范围极大的词，跟我国很常见的词“文艺片”一样宽泛。

类似相亲了，对方问你那个人是什么样的人，你回答“女人”……这个词能不能用？口头用没啥，尤其在知道对方明白我说什么的前提下，有时我也会说“这种手法有点太好莱坞了”，或者说“这不够文艺”，但如果要稍微认真地说，那这个词很不严谨