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当前位置:首页 > 头条 > 如何评价王菲的音乐成绩?
时间:2019-12-16     来源:网络资源     标签:

王菲在音乐上的成绩,这个问题不是一些简单的内容就能说清楚的,因为她的音乐太极致,更像是一些哲学类书籍,难以在短时间参透,而且很多作品没有年代感,甚至明显脱离于同时代,也许再过20年、30年,某些研究的人会发现新的精妙之处。

抛开外界一切评价,王菲绝对是中国近几十年少见的优秀歌手和音乐人。

我这里举例的作品,基本上都从1993-2003这十年王菲事业主要时期来选择,忽略她十几岁录唱片和2004年以后隐退时期。

关于她的音乐成绩,我主要从二点来简单说明,一是她对华语流行乐坛开拓创新的贡献,另一点是她的音乐素养和独特技巧。

这些内容并不足够充分,只是从我对她音乐理解来说。

我会尽量忽略外界评价和获奖情况,侧重于音乐作品的说明和赏析。

1. 拓宽流行音乐的发展之路,开创“另类主流”的流行格局私以为,王菲之于华语乐坛最突出的贡献即是这一方面,不满足于主流,不迎合市场,凭借很高的音乐品味和对作品的诠释能力,将诸多音乐风格融会贯通。

王菲的音乐风格丰富、唱法多变,而且她知道应该集合哪些音乐人合作,在自己的专辑制作上起到主导作用,创作出独特、前卫、个性的作品,拓宽了华语流行音乐的发展格局,至少在一段时间里,王菲是引领音乐潮流的。

对于艺术来说,技术上的落后容易弥补,而格局、视野这些则可遇不可求。

所以王菲这方面的成就之于华语乐坛是十分可贵的。

(1)1993年的转型1993年王菲推出粤语大碟《十万个为什么》,俨然成为当年港产流行唱片的标杆。

这张专辑作为王菲掌控较多的专辑在其歌唱生涯中的转折意义明显,也是她第一次高姿态迎接西方另类音乐,开始与香港过分商业化的主流音乐分离开来。

她参与并主导了专辑的设计、造型、化妆,并有独立创作的词曲。

她逐渐由王靖雯改回本名王菲,表明她开始在音乐上找到自己要努力的方向,不再单纯听从唱片公司安排,而是以自己的个性和音乐触觉主导自己的专辑。

当时的香港歌坛创作力匮乏,翻唱歌曲很普遍,这张专辑中也有几首翻唱歌曲,尽管当时原创性不足,但王菲的演绎足够精彩。

也是因为王菲的翻唱,使得港台听尽日本翻唱的耳朵第一次认识了欧美小众音乐风格。

《冷战》这首歌是王菲翻唱音乐事业在英国得以长足发展的女歌手TORI AMOS的歌曲,王菲对此歌曲的演绎堪称一绝,短促的吐字、副歌处的长气等方式,让作品听起来有炫技的意味却又无比自然、一气呵成。

王菲对《冷战》的成功翻唱打开了“另类主流”的路线,对香港流行格局造成冲击。

专辑的开首曲《流非飞》由C.Y.KONG根据王菲的性格特点创作而成,旋律抢耳,编配出色,而王菲的诠释肆意洒脱、相当出色,可说是港产新潮舞曲的代表之作,并引领了一股模仿英伦潮的风气。

模仿英伦潮的兴起在一定程度上造成了以林忆莲为代表所尝试的美式RNB风格的式微。

C.Y.KONG也逐渐成为王菲最重要的合作伙伴之一。

刘以达与王菲合作的《诱惑我》是电影《诱僧》主题曲,这首歌的凝重诡谲、恍惚逸豫,在鼓点、低音吉他的电声效果中表现得淋漓尽致,王菲声音的表现力发挥出色,尾音的拖长处理技巧初步形成。

《动心》为王菲第一次独立创作词曲的作品,她在歌曲中的演绎非常的“实”,高音全部用真声,显得相当奔放,与她的其他作品形成了反差。

这也是她早期“炫技”的歌曲之一,之后王菲摒弃了炫技的歌唱方式,因为她认为做作。

《十万个为什么》这张专辑可以察觉的出,王菲给流行乐坛带来的更大暴风雨即将袭来。

王菲《冷战》现场版:王菲《冷战》1999唱游日本演唱会​v.youku.com因为这张专辑是她转型之作,所以写的比较多,接下来分析她1995年的《Di-Dar》专辑,1994年那四个在商业上极其成功的专辑就略过了。

(1994年:《讨好自己》、《胡思乱想》、《天空》、《迷》)1994年《讨好自己》专辑中有一首歌叫《出路》,由王菲创作,是华语乐坛第一首说唱。

(2)1995年《DI-DAR》正式脱离对西方音乐人的模仿,独立引领另类流行音乐《胡思乱想》与《讨好自己》两张英伦风格浓郁的作品奠定了王菲音乐的发展基调。

1995年的专辑《Di-Dar》却与其清新的另类迷幻风格略有不同,地下色彩更浓,原创成分更高,较之早起的作品更是出现明显的分野。

这张专辑明显看出王菲对作品把握能力的加强,实现了个性的完美表现,背离了西方音乐人的模仿与借鉴,形成了自己独特的压抑声线的演绎方式,在一些中快板的编曲中,淡化了咬字吐词。

专辑中所有歌曲都是整齐划一的两个字;风格不尽相同的十首歌曲都有弦乐元素作为贯穿整体的音乐线索;而在编配上,英式新潮舞曲贯穿,使得这张专辑成为她最具整体性的作品之一。

《假期》中如同飞机起飞、航行、降落的三段几乎互无关联的编曲架构;《迷路》中将弦乐铺展在神似Portishead凄美诡异的Trip-hop;《我想》有着吉他扫弦很Grunge的主歌和十分英伦摇滚的副歌编排;刘以达创作的《流星》,王菲两个不同的声部暗自交织,如流星拖着回忆长尾在银河中坠落。

也就是说,从1995年开始,王菲已经不再对西方音乐人进行模仿,她成为自己音乐的真正主导者、探究者。

王菲《迷路》现场版:王菲 – 迷路现场高清版​v.youku.com(3)《浮躁》神专:不迎合市场也能成为流行女王长久以来,对于流行歌手的界定无外乎“大众创造偶像”的市场催生观点,但这一点在王菲身上行不通,促使她成为音乐女王的并不是因循市场的结果,而是引领潮流的缘由。

1996年《浮躁》专辑彻底完成了根源摇滚与英式摇滚的结合与蜕变。

封面寓意:非礼勿视、非礼勿言,封面背部还有非礼勿听专辑极力精简制作人员,张亚东第一次成功监制王菲专辑。

专辑以王菲自主自在的状态为主导概念,大部分的词曲创作均出自王菲之手,是一次极具实验意义的尝试。

中文歌曲的词作往往左右着歌曲的重心,《浮躁》专辑却特意弱化词作的地位,于是出现了华语乐坛罕见的无歌词歌曲,王菲仅通过吟唱即可表达出意境。

可以说这张专辑是王菲意识流主导的概念专辑。

在工业化时代,能像这样少考虑商业因素,而是反应自我、充满诚意的流行音乐作品,是十分难得的,也是值得喝彩的。

《堕落》是王菲创作词曲的作品中具有代表性和水准的一首,此外,王菲还创作了《无常》、《浮躁》、《末日》、《哪儿》等歌曲,《浮躁》一歌只有简单的二十二字,全歌以不知何解的吟唱为主要构成部分,可谓香港流行乐坛传统音乐概念上的大突破。

《想像》、《哪儿》、《野三坡》进一步打破文字限制,无歌词演绎,以自然的声音毫无阻隔抒发内心最原始的感受。

王菲曾在采访中表达过,认为歌词有时候是没必要的,音乐应该打破国界限制,让人可以感受共通的意境。

不得不佩服,她的音乐品味的确前卫。

在2011年北京演唱会上,王菲演唱了《哪儿》,无歌词却毫不忘词,随性而洒脱。

这张专辑除了与窦唯合作了作曲,也与COCTEAU TWINS合作了《分裂》和《扫兴》,作更进一步的音乐交流。

王菲将这两首歌曲唱得欲断难断、迷幻,确实有一种类似于分裂的效果。

在2016年幻乐一场演唱会听到她唱《分裂》,还是觉得挺惊喜的。

王菲《堕落》现场版:王菲 – 堕落(演唱会)​v.youku.com(4)《唱游》风格多变,专辑的艺术性和商业价值均瞩目1998年《唱游》专辑横空出世,华语流行乐坛第一张HDCD唱片,封面设计获得国际大奖,晒伤妆引领时尚潮流,销量在亚洲突破250万张。

专辑在概念上天马行空、无拘无束,成为不折不扣的亚洲天后身份确定专辑。

专辑曲风多样,第一次在专辑中放了民谣作品:《半途而废》、《飞》、《醒不来》、《你》。

王菲在这张专辑中的演绎几乎没有雷同风格,而且创作了《感情生活》、《脸》、《小聪明》、《童》四首歌曲。

摇滚味道的《感情生活》是一个绝妙的开头,与《色戒》这首歌类似,欲破不破的高音如同行走在弓弦上,诠释感情的吹弹可破、无可触摸,别人很难模仿。

《脸》华丽得如同丝绸,林夕灵光浮动的词于王菲口中恍如天籁,前半部分用类似于美声的唱法,后半部分主要用真音,结尾的长时间拖音利落干净。

《小聪明》则刻意淡化吐字,王菲招牌的拖沓慵懒声音。

写给女儿的《童》温馨感人,王菲写下的“你不能去学坏,你可以不太乖”体现了她的育儿理念,窦唯编曲的才能体现得也很明显。

专辑中的《红豆》成为最经典的爱情歌曲之一。

2016年幻乐一场演唱会,《感情生活》和《小聪明》成为王菲全场最精彩演绎歌曲。

王菲《感情生活》,1999年现场:王菲 感情生活 现场高清版​v.youku.com王菲《小聪明》,2016演唱会现场:王菲演唱《小聪明》​v.youku.com(5)《只爱陌生人》:迷幻摇滚将绝望演绎到骨子里专辑里,《当时的月亮》是带有民谣风味的抒情曲,《百年孤寂》是现代摇滚风,而《开到荼靡》则是充满迷幻色彩的摇滚乐,整张专辑曲风非常多样化。

《百年孤寂》(粤语版《守望麦田》)和《开到荼蘼》两首歌,CY.KONG的编曲、林夕的词作、王菲的演唱共同成就了华语乐坛的经典。

《百年孤寂》属于强节奏的摇滚流行乐,歌词句句是经典,感情被刻画得气势磅礴,从中听出了无奈,听出了洒脱。

歌词中的人还以为彼此都是生命中的匆匆过客,然而不经意间,却已在心中生了根。

《开到荼蘼》,王菲首次尝试破音技巧,体现出一种恐惧爱情也看破一切人世间偶像的绝望心态。

许多歌手为了体现自己音乐品味高,翻唱这首歌。

《催眠》是意识流风格,讲述女人视角下的时间流逝,但动听的旋律让这首歌的传唱度很高。

《只爱陌生人》为张亚东所作,王菲的演唱有一种举重若轻的飘逸感,那份淡漠突出“陌生”。

王菲为百事可乐创作广告歌《精彩》,Adrian Chan创作传统情歌《蝴蝶》(粤语版《邮差》)。

袁惟仁为王菲谱写了一曲《过眼云烟》。

陈晓娟第一次和王菲合作,谱写了《推翻》,词是王菲的经纪人阿宽为王菲所作,是对王菲婚变的描写。

《开到荼蘼》现场版:王菲《开到荼蘼》04香港菲比寻常演唱会 现场版​v.youku.com(6)《寓言》专辑:华语乐坛巅峰之作2000年《寓言》专辑,王菲驾驭歌曲的能力又一次得到了淋漓尽致的发挥,歌曲的演绎鲜有雷同。

张亚东的才华再次受到瞩目,他将电子、弦乐有机结合,创造出了歌剧故事一般的音乐寓言。

林夕的词作进一步促进了迷幻风格的演绎。

专辑前五首由王菲作曲,搭配林夕的词作,《寒武纪》、《新房客》、《香奈儿》、《阿修罗》、《彼岸花》五首歌用概念相连的文字来表达爱情的始末,寒武纪初生、新房客历事、香奈儿入世、阿修罗执迷。

彼岸花往生。

开篇《寒武纪》的第一句歌词就说,故事从一双玻璃鞋开始,灰姑娘还没有回忆。

预示的是爱情的萌发。

第二首《新房客》,写了一场相遇,预示的是爱情的初始阶段,浪漫却又是冥冥中的一场宿命。

接下来就是第三首《香奈儿》,林夕用了很多意象来暗喻恋爱中情侣的关系——嘴唇和颜色、外套和模特儿、模特儿和香奈儿。

这些都只是要说明爱情中没有独一无二(“那么多的玻璃鞋 有很多人适合 没有独一无二”)。

第四首《阿修罗》,两个人宁愿不快乐,也不愿分开各自生活。

明明感情已经岌岌可危,两个人已经不再合适,但是却又放不下的无奈。

预示爱情的波折和末路。

最后一首《彼岸花》,讲的是一种重生。

在爱情的末路之后,依然等待爱情坚守爱情,只为不虚度年华。

(“等待昙花再开 把芬芳留给年华”“彼岸没有灯塔 我依然张望着”“他来我对自己说 我不害怕 我很爱他”)五首歌是连贯的爱情歌剧故事,连拍摄的MV风格都是连续的。

《寓言》的爱情五部曲与后面的歌曲风格格格不同,前者是王菲追求艺术的自我陶醉,后者是对商业的照顾。

发行之后果然最流行的是《笑忘书》,当然王菲《笑忘书》的唱功是9.0分的水平,已经很高了,只是相比于专辑中的别的歌更容易被大众接受,也相对来说简单一点。

王菲2010-2011年演唱会,《彼岸花》作为压轴歌曲演唱,舞台效果凸显天人合一的主旨,异常精彩。

《彼岸花》,香港歌迷饭拍现场视频:王菲 彼岸花 Live 2010​v.youku.com《新房客》现场版:新房客—王菲全面体演唱会​v.youku.com2001年发行的《王菲》专辑此处就略过了,《流浪的红舞鞋》是王菲本人在这张专辑中最喜欢的作品。

(7)《将爱》专辑2003年《将爱》专辑融合更多曲风,包含拉丁的异国风情及trip-hop、folk、电子乐等。

王菲在《将爱》专辑中包办了四曲三词。

主打曲《将爱》由王菲填词谱曲,表面上写她和谢霆锋的恋情像一场战争,实际是在强调,外界的偏见让他们身心俱疲,本来爱是纯粹的,不该夹杂别的东西。

她唱出了一种刚烈的力量,编曲磅礴有力,在唱腔上有所变化,多处利用气音转换营造歌曲的气氛,有别于她之前的歌曲。

《不留》由王菲作词作曲,歌词铺陈了一系列对立或相关的事物,在“你”和“他”之间不停地给予着,似乎是把自己拥有的一切拆成了两个部分,大段的“给”后什么也没有换来,什么也不留下,什么也没留下,让听者瞬间产生失落空虚之感。

《不留》这首歌为trip-hop风格,给人耳目一新的感觉。

现场演唱《不留》:王菲《不留》2003-11-23 南港101-菲常迷音乐高峰纪 现场版​v.youku.com《将爱》现场版:王菲 – 将爱 菲比寻常03演唱会现场版​v.youku.com《MV》这首歌描写失去爱情后心如死灰的感觉,王菲气若游丝的唱法有着一股绝望到骨子里的感觉,发音方式也很有难度。

《将爱》专辑是王菲迄今为止发行的最后一张专辑。

— — — — — — — — — — — — — — -……………更新一张王菲的专辑…………王菲《敷衍》专辑里面的歌都是她1996年唱的,但当时因为王菲忙着生孩子,而且与新艺宝唱片公司合约到期,本来是要发行一张粤语专辑的,但新艺宝为了对抗王菲去的新唱片公司EMI百代,而将这些歌曲打散作为ep发行,以此多赚钱。

直到2015年才发行了完整粤语专辑《敷衍》。

这张专辑里的歌曲,偏向于迷幻感,推荐大家听。

— — — — — — — — — — — — — — — — — — — —2、极高的音乐素养,技巧多样且灵活音乐素养指的是歌手对唱法的设计能力,因为词曲创作好之后,歌曲像是一个“毛坯”,并没有明确的唱法和声音效果,需要歌手根据自身技能和对歌曲的理解进行唱法上的诠释。

简单来说,王菲在唱歌方面最突出的能力即是:一首歌该是什么意境,她就能用声音诠释出什么效果,甚至产生意想不到的更好的效果。

所以许多人提出“菲式”唱法,这一说法是对王菲音乐素养和技巧的一个概括,并不是说她声音单一,而是说她声音效果足够丰富,能驾驭的歌曲风格众多,可以上升为一个宽泛的“菲式”概念。

王菲的气声唱法极为优秀,头腔共鸣的技巧纯熟,真假音转换自如;此外,颤音、拖音等技巧风格独特;慵懒又细腻的唱法更成为俘获众多听众的利器;破音的完美演绎(开到荼蘼);美声与流行的完美结合(脸)等。

她的歌唱技巧给其他女歌手很多启发。

王菲《情戒》现场版:(可以感受到颤音技巧、如同游走在弓弦上的声音)歌后王菲演唱《情诫》,柔美曲风听醉观众​v.youku.com

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