谢邀。

最好找好老师，如果找西画的老师，国内的最好是找八大美院毕业的。

初学者比较容易陷入研究具体技巧而忽略了绘画的核心内容。

如具象绘画作品中，最核心要解决的是问题是二维图像如何模仿三维空间在眼睛形成的影像，这其中又会涉及到几个比较重要的问题，透视几何，光线传播规律，色彩变化。

如果没有老师指导你，光的特性（均匀物质中直线传播，散射，反射，衰减等），很容易走弯路。

到后期学色彩的时候又会容易画成素描+色彩的形式。

而且老师会根据实际情况会教授相应的技巧——水彩画中不一定都是画出来的，有时候需要用刀刻，然后再让颜料渗进去。

一般国内学习的大概顺序是，石膏几何体素描——静物素描——静物色彩写生or石膏人像素描——人像素描写生or风景素描写生——人物色彩写生or风景色彩写生不过如果有老师带的话，可以按照自己的喜好和实际情况来调整自己的学习进度，我也不主张每个人都按同一套方法来学习。

色彩一开始最好学水粉，丙烯。

水彩太难，油画太麻烦，这两个不建议一开始就学。

平常要多看大师的作品，有条件最好去看大师的真迹。

如果要自学素描，书我推荐《素描的诀窍》人体看《伯里曼人体绘画技法》，虽然有人说伯利曼太难不适合初学者，但是我个人体会如果一开始就学伯里曼，对于人体的理解不会产生太离谱的偏差。

三大构成的书可以都看看其他方面的推荐：具体光线传播的规律可以看看这个答案如何快速准确地掌握涂素描中的明暗色调？透视学可以看这个帖子【视频教程】渠晨明绘画透视讲座