可以从词语的含义这个角度来解释一部分这个问题：“艺术”尚未有精准的定义，这个词在《辞海》中的解释是：“人所创作，以形象、声音等表达概念，具有审美价值的事物”，而也有地方将其解释为“用形象来反映现实、但比现实有典型性的社会意识形态”。

它们表述得看上去很不同，但都是对“艺术”的合理阐释。

“艺术”包括：绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧等，随着科技的发展，也出现了电影、电子游戏这些艺术。

“文学”属于“艺术”的范畴，不过因为其比较特殊，常常被单独提取出来和“艺术”进行并列；“音乐”也显然属于艺术。

所以题目“艺术，音乐，文学是否真的不分高低，全凭个人喜好？”完全可以精简成“艺术是否真的不分高低，全凭个人喜好？”要回答这个问题，我可以从上面的对“艺术”的解释中提取几个关键词来解答——“审美价值”。

题目中“全凭个人喜好”是个体主观的审美评价，而艺术是客观上具有审美价值的，审美评价是对价值的主观关系的表现，它既可能是真的（如果它符合价值），也可能是假的（如果它不符合价值）。

举个可能不算恰当的比方——一群人面对一个具体的物品，比如一件瓷器，来对它进行评判来讨论它价值几何，能卖多少钱。

有的人认为其只是件普通的瓷器，和家里用的瓷器没什么差别，觉得就值十几块；有一定经验的人可能看出它做工精湛、胎体轻薄、纹饰复杂，从而判断它值几百甚至上千；而一个精通瓷器文化的收藏家经过仔细的观察，会发现这件瓷器除了做工好，还年代久远、稀缺度高，会认为这件古董瓷器价值上万。

这个比喻是说明什么呢？评价是具有主观性的，我们对一件事物的评价是基于我们的认知经验的。

第一个人因为对瓷器缺乏相关的了解，就无法对其进行正确的判断，但这件瓷器会因为这个人的错误评价而丧失了它的价值吗？并不，它的做工好、年代久都是赋予了这件瓷器更高价值的客观事实，有经验的收藏家就能凭借自己的经验和学识进行更准确的判断。

艺术同理，我们我们主观的审美评价不能等同于艺术品的客观价值。

然而，艺术的麻烦在于，很多艺术作品不是客观上的实物，比如一段旋律、一首诗歌，或者一段舞蹈，可不像一件具体的瓷器那样，用价钱来体现它的价值，毕竟“价值”不只是能用钱来量化的具体的价值，还包括抽象的价值，这种抽象的价值是无法用具体的价钱来量化的，但这种价值却是客观存在的。

而艺术具有抽象的审美价值，既然有价值，那么其价值当然分高低，就有价值高的艺术作品和价值低的艺术作品。

对艺术的价值的判断也同样来源于我们的认识经验。

把审美价值理解为完全主观的观点是完全错误的，因为它没有划分“价值”和“评价”两种概念之间的区别。

而艺术的价值判断，就要联系之前的一个队“艺术”的阐释——“用形象来反映现实、但比现实有典型性的社会意识形态”。

艺术品所代表的作者的艺术个性、风格，或者所反映的民族性、时代性、地域性，越典型，价值越高；所体现出来的对主题把握和理解、对表现技法的采用、对素材的选择越精彩、越独到，价值也就越高。

我们认知和经验水平越高，就越能对艺术作品的价值进行准确的判断。

当然，艺术的价值高低是抽象的、无法以具体数字量化的、且会随着时代的改编而发生评判方式和角度变化的，但是不妨碍其价值高低是客观存在的；艺术是没有绝对客观的标准的，但不是没有相对客观的标准的，更不是没有标准的；艺术是没有所有人都承认的唯一标准的，但不是没有规范和指导一个艺术行业的标准的。

要是真的没标准，那郭敬明的《小时代》也能比肩曹雪芹《红楼梦》，庞麦郎用自动伴奏软件搭配的无旋律念白也能和瓦格纳的作品等同，我画一张《牛吃草》（笑），都能比得上梵高的《星空》了。

那你让艺术学院、音乐学院那些人还学个什么？——艺术当然有好坏优劣、价值高低的区别，不然我们还学啥，还进步个什么劲？否认艺术作品的好坏高低之分的反智行为，就是对那些艺术的学习者和从业者努力的恶意抹杀。