個人拙见，無論影視或者舞台劇，⼀個演員的演技不可能產生于自己独立的个体身上的，即便是獨角戲演員，在影視中也需要和機位、燈光、道具、佈景相配合。

在我的觀點中 「不配合」的演技是不成立的。

片段也好，戲份也好，這其中不是看這場戲誰是主要人物，誰是次要人物的表⾯戲份，⽽是要看雙方甚⾄多人，能把這場戲的任務從「完成」到「驚艷」的這樣的一個過程。

另外，我認為單從某個影視作品中論「好」的話，基本上可以看這個演員在對手演戲的時候是否給到相應準確或者精準的反應。

對手在演戲的時候，不拆台、不瞎影響對手等。

當然這些情況或許在現場早應該被導演負責「去除掉」的， 但是影視作品體量龐⼤大，有的時候也顧及不過來，最後可能被我們觀眾看到，造成了「不好」的演技吧。

再來簡單的說一下我認為的「好」。

好的範疇太多了，仁者見仁的事情，但是我個⼈認為最能讓觀眾稍微留心可以注意到：比如A演員的詞沒有說明⽩⾓⾊該表達的意思，但是B演員幫A把戲或者詞接住，或者⾃⼰順利地把這場戲給完成下來，等於B多做了A的⼯作，卻讓A和B共同的得到了滿分。

我想在創作的過程中難免會碰到「壞」的過程，但通過演員自身的經驗累積，準備時間的充分，閱歷的累積等可以逐漸走向「好」