作为吉他手，我们要学习一种音乐风格，一般都会先去了解该风格所惯用的和声、节奏与音阶，也就是乐理。

然而正当我们像发现新大陆似的，啃完各种乐理干货之后，却发现我们所弹出来的东西，不但没有音乐的样子，还会让自己失去了原有的一点点即兴技能：原来还会一些好听的五声音阶大法、布鲁斯音阶大法等。

这些个状况，相信好多的吉他手都有经历过，尤其是在“调式音阶”这一块，简直是一路学习，一路懵逼，导致如今每次即兴或创作，对于调式音阶仍是，“想用却不敢用、用后就心虚慌张”。

因为在调式音阶里，CIonian(1-2-3-4-5-6-7)，D Dorian（2-3-4-5-6-7-1）EPhrygian (3-4-5-6-7-1-2）、FLydian（4-5-6-7-1-2-3）、GMixolydian（5-6-7-1-2-3-4）、A Aeonian（6-7-1-2-3-4-5）、B Locrian（7-1-2-3-4-5-6）这七条音阶，虽然起始音不同，但他们的指法实际上就是同一条音阶，即C 自然大调音阶！

这样，弹来弹去不还是大调的感觉么？哪来的独特色彩和神秘感啊？要回答这些问题，还得从下面这几点说起~1当用“平行”的思维去思考这七个调式音阶（以C为根音，根据各个调式的音程关系推导），不说听感，光用肉眼就能看到它们之间的明显差别：CIonian （1-2-3-4-5-6-7）（全全半全全全半）CDorian（1-2-b3-4-5-6-b7）（全半全全全半全）CPhrygian(1-b2-b3-4-5-b6-b7）（半全全全半全全）CLydian（1-2-3-#4-5-6-7）（全全全半全全半）CMixolydian（1-2-3-4-5-6-b7）（全全半全全半全）CAeonian（1-2-b3-4-5-b6-b7）（全半全全半全全）CLocrian（1-b2-b3-4-b5-b6-b7）（半全全半全全全）而由于每一条音阶的升降号各有不同，它们演奏出来的声音自然就会各有不同；实际上，如果你试着在吉他上弹一遍这七条音阶，就会发现它们其实并不在同一个调里。

没错，以上每一条音阶均代表着，C在不同调里所处的位置，比如C是F自然大调的五音，那么C Mixolydian 就等于F自然大调的第五级音阶，以此类推。

这个说法，可能不太符合一些理论大神心中的“级数概念”，他们一向认为：使用调式音阶，心里必须保留“升降号”的印象，不然兜了一圈，又回自然大调“恶性循环”里去了……其实呢，不用去想什么“升降号”，耳朵多听几次就能感觉它们各自的不同；而且，即便仍在自然大调里“恶性循环”，当弹完CIonian，再转移到F自然大调的把位去弹CMixolydian，也能立马感受到其中的不同。

如此，对于一个长期在调式音阶里懵圈的“吉他新手”来说，似乎更容易接受与理解！对于新手，学习音阶最好是先多弹多听，对它们的听感有个大概印象之后再深入，光抠理论真的容易懵圈！2从现在开始你要知道，不管什么音阶，如果没有任何和弦作为背景，风味就很难体现出来。

因此，如果你在每一条调式音阶的前面，都分别加上一个对应的七和弦，那么即便弹的是同一条音阶，它们也会有不同的听感！当然，要在音阶上弹出跟和弦伴奏贴切的感觉，你得留意强调每一条音阶当中的特征音，而每个七和弦的琶音就是个切入口。

参考资料：干货分享 | 初学吉他琶音大法，你需要知道的八件事~CIonian（Cmaj7）：1-2-3-4-5-6-7DDorian（Dm7）：1-2-b3-4-5-6-b7EPhrygian（Em7）：1-b2-b3-4-5-b6-b7FLydian（Fmaj7）：1-2-3-#4-5-6-7GMixolydian（G7）：1-2-3-4-5-6-b7AAeonian（Am7）：1-2-b3-4-5-b6-b7BLocrian（Bm7b5）：1-b2-b3-4-b5-b6-b7根据以上，当你遇到Bm7b5这样的和弦：作为一个“新手”，直接在7品处弹C 大调si指型音阶，马上就感受到BLocrian 那种神秘和晦暗。

当然，以上只是初步的和弦搭配，要真正体现出某一条调式的特色，还得对当中的和弦搭配，细细地斟酌！比如小七（m7）的组成音是1 b3 5 b7，但Phrygian音阶里的b2、b6级和3、7音冲突，有点不和谐。

真正适合Phrygian音阶的和弦应该是sus（挂留）和弦，而不是小七和弦：通过用2音或4音替代3音，模糊和弦的大小性质，很符合Phrygian的特色。

3要想真正体验到调式音阶的快感，得学会将每一条音阶独立出来。

比如看见C-Am-Dm-G 这个常见的和弦走向，你完全可以分别用CIonian、AAeonian、DDorian、GMixolydian去对应C、Am、Dm、G每一个和弦，而不是四个和弦都归C 自然大调所有（虽然它们的指法相同）。

又比如，在单一的和弦伴奏之下，你完全可以混合七个不同的调式进行演奏，你很快就能体验到不同的音乐风情。

不过，在这个过程中，你最好是一个乐句只针对一个调式，否则你的演奏听上去会很混乱，并让你感到难受。

总之，学会用一个和弦对应多条音阶，就是学习调式音阶的核心所在！4要想使用调式音阶，还要学会从感官或色彩的角度去思考，这样你才能结合你想要表现的音乐内容或风格，去搭配对应的音阶。

五度圈相信很多吉他手都见过，甚至在手臂上纹过：根据这个神奇的圈圈，当我们按F-C-G-D-A-E-B的顺序，对七条调式音阶重新排列，我们会惊奇地发现，它们在听感上的“亮度”和“愉悦度”，是依次递减的：FLydian1-2-3-#4-5-6-7（一个升号）CIonian1-2-3-4-5-6-7（没有升降号）GMixolydian1-2-3-4-5-6-b7（一个降号）DDorian1-2-b3-4-5-6-b7（两个降号）AAeonian1-2-b3-4-5-b6-b7（三个降号）EPhrygian1-b2-b3-4-5-b6-b7（四个降号）BLocrian1-b2-b3-4-b5-b6-b7（五个降号）由此可见，在七条调式音阶当中，包含的降号越多，它听起来就越暗！

而从风味上来说，Dorian 适合爵士乐，Phrygian和Aeonian适合金属乐，Mixolydian 适合布鲁斯等；从大小调来看，Lydian、Ionian、Mixolydian 偏向大调，Dorian、Aeonian、Phrygian偏向小调，把他们归类一起对比，你就感受到他们之间的细微区别，并且浓厚的程度依次递增。

从中挑一个最适合你的吧？5如果一个有经验的吉他手遇到以下的和弦进行：1，A-D-E-A2，Am7-Bm73，Am-C-bB-Am4，A-B5，A-G6，Am-Dm-Em-Am7，Am7b5-bBmaj7他也许会依次选择AIonian、ADorian、APhrygian、ALydian、AMixolydian、AAeonian、ALocrian等音阶……如果根据上文，能够分析一下这当中的原因，将有助于你对调式音阶的即时反应，下次再遇到某一个和弦走向，就可避免眼看着伴奏音乐的结束，却弹不出任何音符的状况了。