吉他入门新手不适合这样的问题，想看也看不懂的。

但是为旋律配和声，到了一定水平自然会有这样的问题存在，因此为那一部分网友们做下简单的分析。

在大小调和声中，I、V、IV三个和弦习惯上叫做正三和弦，是构成各类和声序进的基础。

掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以进入为旋律配和声的课题了。

正三和弦的变化形式以及其他的和声材料，将在配和声的实践过程中逐步地加入。

为旋律配和声的一般程序是：1.旋律分析：通过分析，明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。

2.和弦选择：确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。

这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。

人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束，以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。

这些部位的和声设计，有似于一个建筑物的骨架，会产生全局性的影响。

骨架搭好之后，再根据已有的和声条件，去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。

和弦选择，是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。

一个旋律音往往可能有多种选择，随着学习进程中和声材料的积累，这个问题会越来越复杂。

与和弦选择直接相关的，还有和声节奏、和声风格等方面的问题，必须花大力量加以解决。

3.低音设计：低音是四部和声的“第二旋律”，应力求流畅、完整和富于个性。

低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动，同时还要受到教学进度的严格限制，但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。

适当的跳进(不超过八度)可以增添线条的活力，但不宜使用同一方向的连续跳进(以四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列)。

4.填写内声部：平稳、流畅，是四部和声两个内声部进行的基本原则。

此外，还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性，合理的排列，声部的音域限制，避免各种不良的进行(平行八、五度，声部交叉，声部超越，四部同向)等问题。

有时候，往往会因为某一声部进行上的困难，而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。