吉他揉弦（Vibration） 关于揉弦的概念，让左手和左指在按某音时用一种方式运动，使发出的音时时围绕某音的频率上下细微地变化，这就是揉弦产生的结果。

揉弦奏法（用VIB表示）常用的揉弦奏法是利用按弦的手指在手腕的带动下做自然的摇晃（上下摇晃、左右摇晃都可以），使所弹响的音产生颤动。

这种奏法主要用语对旋律的长音进行修饰。

揉弦几乎是属于弦乐器的“专利”了。

无音品的弦乐器，例如小提琴的委婉高歌，大提琴的咏回低吟，如果没有揉弦和滑音就很难设想是什么效果。

有音品的弦乐器，例如：琵琶、吉他等，它们的揉弦和滑音没有无品格乐器那么明显。

无品格弦乐器揉弦的波动效果。

是靠指尖触弦点的揉动，以不断改变振动弦的长短来造成音的高低波动。

而有品格弦乐器的揉弦是靠指尖揉动改变弦的张力以产生音的高低波动的效果，虽然它波动效果没有前者强烈，但它的另一个极重要的也是被许多人忽略的功能在于揉弦动作美化了（特别是吉他的）音色，所以说对于古典吉他，揉弦的目的有两个：一是为了音色的美化和变化（针对不揉弦音的音色来讲这是个变化）。

二是为了音乐表现的需要。

如在乐句、乐段的情绪高潮部位，或需要加深感情浓度的旋律部分都应当揉弦。

在吉他上，揉弦的方法有下面两种： (1)使靠近音品按着的手指指端紧贴指板固定不动，将其作为支点，使整个手掌围绕这一点作往返摇动，方向是：高音品亡净低音品。

注意不要使作为支点的手指随便滑动。

这种揉弦方法是常规用法，在小提琴上也是用这一方法。

采用这种方法，音的变化幅度较小。

(2)按住需要揉弦的音，使这个左手手指带着这个音所在的弦作拉推动作，方向是：高音弦仁亭低音弦。

注意不要使弦离开指板。

在 第①弦上用这种方法揉弦容易把弦拉出音品位，这也是应该注意的。

采用这种方法，音的变化幅度较大，必要的话可以相差半个音。

无论使用哪种方法，揉弦时，前臂要保持不动，不要使琴左右摇 晃。

也不要夸张和滥用揉弦。

揉弦是弦乐器中最最重要的一种装饰声音的方法，它赋予声音以感情和充满了活力。

换句话说，就是如果在该用揉弦的地方而不用 揉弦，这段乐曲演奏的效果将是呆板和缺乏表现力。

怎样合理使用揉弦，全凭演奏者对各种乐曲的领会，自己加以斟酌。

不过就一般情况，大致可以定一个原则，供大家参考：属于优雅性 质的音符或乐句、低音域的乐句、弱奏的乐句时，揉弦的速度应该放慢，振幅加大；遇有强烈的音符或乐句、高音域的乐句、需要强大的声 音时，揉弦的速度应该加快，振幅减小。

一般在没有掌握相当熟练的其他技巧之前，不要轻易地学揉弦， 否则将会对正规地学习吉他起很大的妨碍作用。

古典吉他的揉弦技巧可分为两种（1）纵向揉弦（用力方向与弦平行），这种揉弦是用小臂发力、手腕放松带动手指顺着和琴品格垂直方向揉动。

这类揉弦用于第五品（把位）至十二品（把位）之间的音。

（2）横向揉弦（用力方向与弦垂直）这种揉弦是用左手按弦的手指顺着品格的平行方向来回推拉琴弦来造成音的波动效果。

在第五品格以上，第十二回推拉琴弦来造成音的波动效果。

在第五品格以上，第十二品格以乐曲的情感。

经验：滑音终了时尽可能要加一些揉弦动作，增加音头或音。

总的来说，吉他的揉弦一是可以修饰音色。

二是可以修饰乐曲的情感。

揉弦好比是调味品，太少（太小）则过淡，太多（太大）则过浓，如何揉得恰当，就要由每个人的口味和对音乐的理解来定了。

电吉他揉弦可以向两个方向揉，而且两种必需都得掌握。

细线一般先推后回再推。

粗线先拉后回再拉。

但千万别一上一下即推又拉的来回揉，非常难听的。

“是先向下，再向上，也就是以左手食指根部为支点，指尖靠向下后琴弦往回的拉力往上。

”基本正确。

但是支点还得是大拇指，你那样是没力度的，音色上会变得小气不大方的感觉。

揉弦从初学到基本掌握（单从力度上）应该需要一个多月（每天练习时抽20分钟单练，莫贪多，会起泡的）。

练的时候要慢揉，幅度要尽量大，最低半度，一般在一度，高者不限。

上述方法只是为练力量，具体味道就很难描述了。

有力度的揉弦听起来是相当舒服的。

说到推弦，柔的时候，向下拉的情况下，回的时候，不要碰到上面的弦，向上推的时候，食指指尖要抵住上面一根弦再推，这样杂音小一些，在失真大的情况下，偶尔出现杂音是在所难免的。