我能说是被逼…………的么？谁要在对生活充满热爱对未来无比期待的时候阅遍下垂成一滩一滩的咪咪和荡漾的褶皱的肥肉？谁要在对文艺抱着清新美好憧憬的年纪就看遍各种颜色各种长度各种材质各种姿态还乱动的 JJ？谁要在三十几度的气温里在黑沙帐围得严严实实地没有空调的天光教室里坐月子般画到手抽筋？谁要在连AV都没看过的年纪面被同龄男生投以或诡异邪恶或怨念的目光，而面对全裸的喘息的BF GF EX 已然装不出娇羞态？（BTW. 知道三个月不想吃烤肠热狗是什么味道么？）正经说，不仅是国油版壁雕这些造型类，在动画、服装甚至图片摄影这些专业里，人体写生也是必修课。

为什么要画人呢？ 首先，美术教育中，写实的训练方法是从西方引进的，而在人文主义产生之前直到印象派的出现的几个世纪里，人或者人与人人与自然作为表现对象和创作题材贯穿于整个西方绘画。

人的骨骼形状、肌肉发达程度、皮肤的质感这些东西本身就各不相同，加上动势、平衡和肌肉的膨胀、紧缩等变形所产生的结果更是千差万别，人体写生的主要目的是学会整体观察思考和比较，哪里软，哪里硬，哪里可动，哪里必须严谨，并且可以多角度观察。

否则画一只苹果和一只猫就没什么区别，慢慢会变成看见什么画什么，变成对现实世界的抄袭。

往远里说，作为科学产生之前人类认识世界了解自己的重要方式，不熟悉这躯壳的结构形状甚至剖开表皮下的东西，谈何了解？（何况很难说人类骨骼肌肉的「美感」和所谓的「形式美」，究竟是谁先定义了谁。

）但是为什么要画真人呢？不能用模型代替吗？ 绘画正是因为超越了语言的局限性通过视觉的通用性成为一门强势艺术，而艺术活动所赖以进行的基础是：一个人用听觉或视觉接受他人表达感情时，能够体验到那感情表达者所体验过的同样的感情。

也就是说，当我们在谈论艺术时，我们是在谈论人的感情，模特的身份、经历、性格等等会体现出不同的精神状态，创作者由此产生的感情（叫它「冲动」也好，「灵感」也罢）是艺术的来源和依据，替代品——无论是充气的还是石膏的，它仿造得再真实，也很难产生一样的感情。

同意@庄泽曦 “人体是世界上最美的造型”那全是宗教的思想。

（不过「巫术说」本来就是艺术起源的一种重要推论吧……(⊙o⊙)…）不过说来也巧，当初把人体写生课程在中国学校美术教育中加以实施的第一人，是李叔同。

update 2013/05/02————————————-补充几张图,你们感受下，感受下……请勿在办公室环境下观看（请再次确认身后没站人 -_-|||）提到人体写生（或者叫解剖课）你以为模特是这样或者这样至少是这样或 这样这样是么？！可实际上呢……是这样要么就是这样或这样