提供一个视角：乐队背后的厂牌聊聊那些乐队的“后台”：乐夏厂牌复盘乐队的夏天结束了。

虽然最终名次要等到最后一期After Party上公布，但对很多关注乐队、追完节目的人来说，已经不重要了。

本来名次对于乐队来说就没有那么重要，在Hot 5名单风波和多种剧本猜想之后，更食之无味了。

这篇是对节目的复盘，复盘的关键词是厂牌。

事先声明，这个题有可能衍生出一些阴谋论的猜想，但这篇文章只回顾厂牌表现，不负责联想。

正文前先放一张图：厂牌的作用在节目里是隐藏的。

除了在介绍中国乐队发展史时绕不过要说一说摩登天空，其他厂牌的名字都没出现过。

而实际上节目能够做起来，是少不了各厂牌特别是摩登天空和太合音乐的助力。

比如依照新裤子的说法，他们是被自己公司“骗”来的。

一大部分优质乐队资源掌握在各厂牌手中，强强合作是必然的。

大厂牌下面的乐队一般也有不错的成绩，毕竟没那个本事也签不了大厂牌。

至于比赛结果受不受厂牌合作影响，是另一个话题了。

大厂牌就两家，摩登天空和太合音乐。

太合音乐下面又有两队子厂牌来参赛：赤瞳音乐和在水星；再延展一点，同属太合的麦田厂牌也起到了不小作用，贡献了超级乐迷老狼，和After Party大咖朴树、李宇春。

小厂牌的作用可能表面不显眼，其实也关键。

霓雾娱乐和草台回声。

以下依次：摩登天空（带头大哥）有人把乐队的夏天概括成“摩登的夏天”，但这确实和摩登天空的历史与贡献相关。

最后的Hot9里面，新裤子是摩登的老头牌，刺猬、旅行团是摩登出来的，旅行团和海龟都是作为北漂加入摩登，痛仰和摩登属于强强联手。

乐队的夏天所呈现的主力，正好是乐队发展的这个时间段，在第一代摇滚人辉煌过后，00年前后，北京新声也好、树村也好，想要创造自己时代的时间段，也正是摩登天空开始白手起家，一步步跋涉过二十多年的故事。

甚至乐评人阵容，表现偏稳重的王硕，表现偏激动的丁太升，都是摩登天空的老人。

再甚至最掌握生杀大权的投票观众，也是熟悉这帮人的滚青。

摩登天空也是节目里唯一出现名字的厂牌，因为这段历史绕不过去，本来就是历史的一部分。

在节目表现上，摩登拿出的也是大哥风范。

在第一赛段，霸占了Hot 16的前三，而第四，是旅行团。

不过几位大哥也没有全靠吃老本，在赛制逼迫下都拿出了新鲜的东西。

从比赛心态上，也是以玩为主。

第一赛段，新裤子唱了《别再问我什么是Disco》，说原因是前面的乐队都唱的那么苦，他们偏要来一首快乐的.后面更是有让人心旷神怡的艾瑞巴蒂。

但和另两位相比，新裤子还是竞争意识最强的。

痛仰一直作无所谓状，甚至曾经被淘汰；海龟先生也是一直坚持自己的风格，哪怕花了相当多的心思，却在这个舞台上得不到认可，直到最后被淘汰。

但好在比赛是要拿出来播的，每个人的努力和心态能被观众看到。

对于新裤子和痛仰来说，他们更多是稳住了江湖地位。

而对海龟先生，虽然没有进最终局，但充分展现了实力，江湖认可度是在往上走的，其实收益最大。

黑撒比较可惜，包括茶凉粉，如果换一个节目和比赛环境，他们也许能走更远。

赤瞳音乐（最强黑马）接上面的说法，摩登天空更多是稳住了江湖地位，而赤瞳音乐，是收益最大的那个。

刺猬和Click#15一开始并不突出，第一赛段分别在11、12的位置。

第二赛段Click#15淘汰，刺猬在最后一名。

青年小伙子更是惨遭淘汰。

不过他们的个性都得到了认可。

这也是赤瞳厂牌最难得的地方。

你看一下这个厂牌下面的音乐人，都是在新潮的前端、大众的边缘，刺猬可以说是这里面最主流最头牌的了。

有些乐队都不能想象来参加节目。

同时，厂牌主理人李青也值得重点一提，作为CarsickCars和Snapline（节目所称“后北京新声”）骨干，兵马司联合创始人，她上台助演也让兵马司获得了几个镜头。

如果要挖掘中国乐队，第一步要挖掘摩登天空，第二部要挖掘比摩登天空更地下更先锋的风格，而这季节目已经扒到了边。

先不说这季节目对中国乐队到底有多少贡献，但至少让刺猬和Click#15两支优秀乐队走上了正轨，也展示了中国乐队的生存面貌和乐队成员间的真情实意。

当然，Click#15的幸运分实在是高，先是淘汰后复活，再是改赛制复活成功，复活赛当天又成功晋级，接着又连夜写歌备战Hot 5……奇迹就在那几天发生，也有人觉得他们太过幸运，但这份幸运确实配得上Ricky这么多年的音乐路，配得上杨策没日没夜的练琴，配得上他们挑战Mr. Woohoo的勇气。

正如赤瞳配得上黑马。

在水星（原地踏步）没有贬义，是个描述：在水星三支乐队的策略，也许是把风格做到极致。

先说面孔老哥，一出场就惊艳全场，梦回老摇滚。

接下来也场场以硬摇滚老风格应对每个难题，但胜在功力深厚，每次都能化险为夷，幸运值直逼Click#15，直到最后一次大落差淘汰。

当能这样把风格做到极致时，必然能得到应有的尊重。

这个时候，再讨论什么江湖地位、什么颜值，都是稍带的。

我本来一开始就做好了写面孔的准备，因为一直觉得他们在这个年轻化的舞台难以走远，来一趟就已经完成使命了。

事实证明，他们完成了更多。

另一位冻龄大哥，果味VC的刘子滔，是在水星的主理人。

换句话说，是他带队，带着果味VC、面孔、熊猫眼来参加比赛的。

果味VC和熊猫眼也是，走风格化的路线。

熊猫眼在台上还大力宣称自己是大张伟的粉丝。

这种路线的弊端一开始就暴露了出来。

不懂乐队的节目组，第一集就把熊猫眼剪得七零八落，把朋克放在一起群嘲。

英伦也相当尴尬，盘尼西林直接说自己玩的不是英伦，而果味VC第一场车祸，第二场也没得到突破。

因为一些一言难尽的原因，果味VC来这个节目两趟，并没有太多收获。

熊猫眼更是受挫。

至于面孔老哥，姜还是老的辣，此言不虚。

霓雾娱乐（流量担当）其实霓雾娱乐的阵容很值得一看，除了盘尼西林外，还有皇后皮箱、和平和浪、鬼否等。

皇后皮箱、和平和浪被淘汰时，也是很多人大叹可惜的。

经纪人徐凯鹏更是有战绩在先，带过Joyside、后海大鲨鱼、万能青年旅店、赌鬼、脑浊……然而昨天所有的荣誉，在这个夏天，都变成了质疑。

决赛之一，盘尼西林再次成为千夫所指。

谁该负责？小乐自己太狂+德不配位？节目组魔鬼剪辑+炒CP？观众全都聋了耳朵瞎了眼？真要找原因，可能还要看初心，看看那块厂牌，毕竟是**娱乐。

摇滚明星，可以摇滚多一点，也可以明星多一点。

在界面的采访里，有一段可以作为回应：在徐凯鹏看来，盘尼西林是节目前八名中最年轻且最具商业价值的乐队。

很少有独立音乐厂牌名字里带“娱乐”二字，但徐凯鹏在成立霓雾娱乐之前就非常明确，公司要做的是“年轻的、独立的、偶像化的”乐队。

出去谈融资时，投资人问他，你们觉得签乐队什么最重要？徐凯鹏说了三点：第一是年龄和颜值，第二是配合度，第三才考虑乐队的风格是否能带来回报。

盘尼西林是有很多老人撑腰的，有老徐，有School，有这个圈子里许多一起玩的值得尊敬的人。

希望走出这个节目后，盘尼西林能够用实力说话，为这些老人挣回脸面。

草台回声（遗憾陪跑）Mr. Miss和斯斯与帆其实都是对节目风格很好的补充。

虽然会有人质疑，这能不能算乐队，或者有的摇滚爱好者可能在风格上不能接受。

但这个节目一开始的定位，其实想要足够多元化的。

奈何自己选的投票听众，第一轮就把摇滚风格之外的消灭得差不多了。

有厂牌撑腰的优势表现，可以参照复活赛名单，果味VC、Mr. Miss、斯斯与帆都在，不是说有黑幕，而是说至少有个团队来专职操心这件事。

结果草台回声在口碑上也栽了跟头。

Mr. Miss在复活赛时候利用规则挤出了反光镜，斯斯与帆被质疑节目组亲闺女……不过总的来说，两队的收益还是大于损耗。

不求得到节目认可了，还是找到对应风格喜欢的人吧。

其实草台回声也有适合这个舞台的乐队，首推声音玩具和秘密行动。

下季可能还有机会再见。

再简单说两句其他单兵作战的名列Hot 7的旅行团和九连真人，以及其实位列Hot 8的Mr. Woohoo最让人可惜，正好对应上那句“没钱没着落”。

其实这对九连真人不算坏事。

看了一篇界面对黄燎原的采访，里面谈到为九连真人单独建厂牌的过程：几个大公司也跟他们谈了，但宋佳（九连经纪人，接班黄燎原）专门为九连成立了一家公司，这个公司只做他们，和你搁到大公司，弄很多人，是不一样的。

我和宋佳讲，我们现在不要签其他的乐队，尽心尽力做这支乐队。

我觉得不会错。

Hot 5出来后，黄燎原发微博说：我觉得第六名是最好的名次，恰好不在体制内了，可以更轻松地出发。

相比同门师兄二手玫瑰，九连真人其实已经足够幸运了，一下就有好的资源和平台出发，而这个出发点又不至于一下捧杀，虽然有遗憾有不忿，但长远来看未必是坏事。

关于旅行团，他们是和摩登天空10年合约期满后出来自立门户的。

他们在舞台上最鲜明的一个选择是：选择了做自己。

他们也自述自己参赛的心路历程，曾经也陷入到为比赛而比赛当中，就有了不由衷的一些创作。

他们和海龟先生一样，在这个偏向北方摇滚的节目里是有劣势的，而最后他们虽然没完成和海龟约定的“南蛮入侵”，但和海龟一样，都是以坚持自己的姿态离开的，足够值得尊重。

旅行团其实是节目播出前粉丝量最高的乐队，大部分乐队粉丝数不到十万，一直到节目中段，粉丝数还是没什么动静。

可能是为了做到数据达标，或者是完成给新裤子百万真粉的承诺，节目组或者谁出资，把新裤子粉丝短时间内推上了百万，同时也照顾了下其他个别乐队——截止发文时，有的乐队包括盘尼西林都粉丝过百万了。

而旅行团倒成了涨粉比例最低的，九连真人最后也是停在十几万。

但是粉丝数量、节目名次、厂牌背书，都是一时的，是虚的，未来如何，未来再见。