《幻乐之城》前期宣传最大卖点是“一镜到底不剪辑”。

这个新方式吸引了做综艺的圈内人。

一档100多分钟的综艺节目难道可以不剪辑？首期节目后，这个问题有了答案。

其实不剪辑只是八分钟的表演不用“后期剪辑”而已。

《幻乐之城》还是需要剪辑的，并且剪辑很重要。

不仅在八分钟的表演之中，更贯穿整个节目，但它真的做好了吗？这里留个疑问。

不剪辑=实时剪辑按照总导演梁翘柏的说法，《幻乐之城》就是把音乐、电影和现场结合在一起之后的产物。

解读一下就是，音乐+电影=mv，现场结合=直播。

即用现场直播的方式呈现给观众一场8分钟的音乐mv。

虽然简单一句话，但制作难度却极高。

现场直播其实就是导演在表演进行的同时精准的切换机位。

在这八分钟的表演中，演员们需要一气呵成不NG，配乐需要准确无误，调度多场景需要熟练及时以及需要灯光录音各种技术的支持。

在一切环节都完美的情况下，导演对切换点的把控就尤为重要，这需要多年的技术以及大型活动的经验。

对于任何一位导演都是不小的挑战。

（许宏宇：剪辑师出身的导演）首期节目中，导演以及唱演嘉宾算是较为出色的完成了任务。

虽然这其中不免有瑕疵（在任素汐表演过程中有位助演过早起身以及有机位出境），但瑕不掩瑜，毕竟在如此高难度的创作下要求完美还是有些苛责的。

在八分钟的“不剪辑”中，还是能打9分的。

但是，相比王菲的个人表现和这四组八分钟的表演，节目整体内容的剪辑就略有不足了。

首先是王菲的出现频率较低，没有与其身份定位足够匹配。

节目中的身份是“幻乐体验官”，但节目并没有完整的展现这个身份到底具有什么样的作用。

从一两个片段中，我们可以总结出“幻乐体验官”应该是要参与这个表演的全程的，从创意策划到中间彩排再到最后的呈现。

但这些细小的片段表现的不够明确，需要观众自己去总结，就导致在首次观看节目时，王菲的“存在感”较低。

甚至有观众说，除了那12分钟，天后就是“打酱油”的。

其次，节目制作难度观众感受不到，节目很容易陷入制作者的“自嗨”。

《幻乐之城》最开始“去剪辑化”的初心是增强观众的“沉浸感”。

但是这八分钟的无剪辑表演越是完美，观众越是感受不到这个表演与提前录制好的后期剪辑的普通音乐mv有什么区别。

如果感受不到这一点，就没有了所谓的身临其境、感同身受的体验。

在这方面，节目或许可以减少一些关于前期准备的内容，在每个表演结束后更多的加入一些技术的讲解或者切入一些表演过程中导播室的画面，能让现场以及屏幕前的观众感受到制作的不易。

如：总体而言，这档我国原创的音乐类节目是具有诚意的。

不论是3亿的投资以及整个制作组的态度，都体现了我们电视人想要制作更艺术更精致综艺的追求。

节目中几乎完美的四组八分钟的表演也的确说明了我们有能力做到这些。

但是整个节目对于内容的选取和节目的设定还是有进步空间的，毕竟剪辑在八分钟的表演之外也更加重要。

期待第二期《幻乐之城》可以更加进步。

本回答来源于：xingchiedu（星驰影视后期传播）原文链接：“无剪辑”的《幻乐之城》真的不需要剪辑吗？​mp.weixin.qq.com