以《宫》为例，说说于正的剧烂在什么地方。

我不是艺术工作者，但我看的大幂幂太多了。

所谓电视剧，也是戏剧的一种，要想好看，就要通过矛盾冲突。

正常的做法，是通过塑造典型人物典型性格，围绕电视剧主题，自然展开矛盾冲突。

例如同样是清穿剧，《步步惊心》的核心矛盾就是，现代伦理与传统伦理的碰撞与冲突，并围绕这一根本矛盾，塑造一系列人物，制造一系列冲突，推动剧情发展。

但是，于正剧不是这样做的。

最主要的问题是，由于仓促赶工，根本不可能塑造多少人物。

请看《宫》里面涉及多少人。

核心人物：洛晴川、四阿哥、八阿哥主要人物：康熙、僖嫔、素言角色人物：太子、十三阿哥、十四阿哥、四福晋、德妃、良妃、顾小春就这13个人，其余皆为龙套。

几乎所有剧情都是围绕洛晴川一个人展开的，而至少有80%以上的剧情是由另5个人配合完成的。

马克思认为，人的本质是社会关系的总和。

但是，我们在剧中看到的，所有人物都只能同晴川一个人发生关系，我们看到的只是晴川社会关系的总和。

换言之，整部剧中，于正只塑造了洛晴川这么一个人，其他都是同晴川单线联系而互不交叉的木偶。

一个本应性格丰满的角色，被塑造成只有单一目的的单向人：四阿哥就是来争皇位的，没有别的想法。

八阿哥就是要泡晴川的，没有别的想法。

素言就是要嫁四阿哥的，没有别的想法。

由于人物性格单一，因此也不可能布什么暗线，也不需要用什么篇幅来交代人物的心路历程，做任何事情也不需要顾忌任何别的后果。

于是剧情变成了跟着晴川走的横轴过关游戏：出现一个危机，化解一个危机，再出现，再化解，周而复始，直到剧终。

每当戏份不够，编不下去了，就临时开个脑洞，拉俩龙套过来拼凑拼凑戏份。

例如《步步惊心》里太子求娶主角，这里依样画葫芦，也弄这么一出。

问题是，人家那里这是由宫斗推动政斗的，这里搬过来后，发现编不下去了，只好再弄死一个老太妃，安排晴川去守陵。

接着又临时捏出一堆太庙宫女，又安排年羹尧打酱油，而用完之后，直接翻篇，这些角色统统不再出现。

接着又想起太子该被废了，又因为对康熙和太子的冲突没有任何描写，只能霸王硬上弓，安排他造反强行发便当。

然后又发现，前面描写四阿哥和晴川的感情用力过猛，而自己明明是个八爷党，立即安排素言强行告知晴川真相，强行拆分，你喵的，既然抄了你也抄全套啊，看看人家桐华怎么把四阿哥和主角弄分手的。

编着编着，发现之前写了那么多顾小春，这时候用不上了啊，于是强行安排顾小春把僖嫔肚子搞大，生了一个小格格。

拔屌后发现，顾小春好像就没用了啊，可能年羹尧的演员正好得罪了于正，又安排一出冒名顶替，顾小春从此变年羹尧了，讲本该属于年的戏份强行让渡，而之前同僖嫔的奸夫淫妇关系、与小格格的私生父女关系，对此后的剧情根本没有任何影响。

编到这里，发现离预期的35集还差一点篇幅，又看了一遍我幂的《仙剑奇侠传三》，得知杨幂老师能够一人分饰两角，能把雪见和夕瑶两个角色都演得活灵活现。

大喜，立即抄《西游记》，安排了真假晴川。

又发现好像之前都忘了写十四阿哥了，作为清穿剧不提此人不合适啊，又来不及再勾勒人物了，只好安排场恋爱，但是戏份所剩无几，实在捏不出女主与其搭戏了，只好让素言勉为其难，再让他单恋一把。

而这种支线跟主线毫无关联。

等到凑够33集，忽然想到，康熙挂掉雍正登基至少留1集戏份，晴川穿越回去至少留1集戏份，至此已无多余篇幅，大笔一挥“十年后”，深藏功与名。

看看这种写法，怎么能不肤浅？不庸俗？不雷化？但是，偏偏有一个好处：特别能捧人。

上文已经说了，所有人物都是和晴川单线联系，从头至尾，只有这一个人是活蹦乱跳的，其他人都是来搭戏的。

这也是为什么杨幂老师之前演了那么多好的作品都不红不火，拍了这么一部脑残剧立马就火了。

对比下，我看了《步步惊心》，记住的有刘诗诗、吴奇隆、郑嘉颖、袁弘、林更新，甚至还有叶祖新、刘雨欣、刘心悠、郭晓婷，这些演员塑造的形象都是有复杂的多重性格，并有充分的剧情予以交代的。

这对剧是好事，但观众哪里能同时记住那么多人？并且，观众看剧不出戏，记住的是马尔泰若曦，反而不突出刘诗诗个人了。

相反，看《宫》，我们一遍遍提醒自己：这货是杨幂老师，是杨幂老师，是杨幂老师。

这也就是为什么于正的剧虽是雷剧，演员拍一个火一个。